“最美人間四月天,最潮VR音樂酷體驗”。4月15日,以“身臨其境,看見美好”為主題的華為VR音樂媒體溝通會在上海舉行,華為與郎朗首次合作的VR音樂作品正式發布。再現音樂現場,VR音樂仿佛讓郎朗來到你眼前彈奏一場專屬于你的音樂會?，F場通過嘉賓表演、產業人士分享、媒體體驗等環節,生動展現了基于華為VR音視頻平臺創作的VR音樂,把傳統音樂會變成具備3D空間音樂效果和VR視覺體驗,更具現場感和沉浸感。
VR產業快速發展,豐富內容是關鍵,VR音樂或將迎來爆發期
借助5G、云計算與AI技術,VR產業正進入快速發展期。隨著硬件設備的不斷完善,豐富的內容和應用場景成了推動VR更廣泛落地的關鍵要素。而在數字化時代,用戶對文娛生活方式的體驗要求不斷升級。這兩者結合產生的VR音樂成為音樂產業的一個潮流走向。
華為消費者云服務副總裁譚東暉表示,“我們看到,一方面VR技術走向成熟、VR硬件設備出貨量猛增;另一方面疫情改變了消費者的生活習慣,2020年對在線視頻的需求大幅增長,觀看時長同比增長40%;消費者需要更多形式、更高品質的優秀內容。華為以軟硬件結合,持續創新,為消費者打造非凡的音樂和視頻內容,在浪潮之下把握住了時代風口。繼去年在華為開發者大會正式發布VR音視頻平臺,華為憑借在VR領域多年積累以及自有技術的加持和生態方面的影響力,不斷取得突破。本次與世界頂級鋼琴大師、聯合國和平使者郎朗首次發布的VR音樂作品,即是VR音視頻平臺走向消費者體驗的商用成果。我們能為音樂公司、獨立音樂人提供技術平臺,包括高清VR視頻采集與輸出方案、VR攝影機、后期視頻編解碼及播放,大大提升了VR音樂創作的便利性、降低門檻。為了讓更多人參與到VR音樂的創作生態中,我們還計劃在下半年把這種領先的技術能力開放給內容開發者,共同推進VR行業的繁榮發展。”
中國古典錄音師制作人馮漢英在現場分享,作為一個音樂產業人士,經歷了音樂領域的起起伏伏,一直在尋求突破。隨著音頻技術的不斷發展,聲音的重放格式也發生了很大的迭代,由單聲道,立體聲,平面環繞聲,直到最近才逐漸興起的沉浸式環繞聲以及更加創新的VR音視頻。面對這個新的領域,音樂制作人也在探索新的音樂表現形式。華為VR音視頻平臺的創新服務不僅很大程度解決了以往音樂制作的痛點,還實現了我們過去想象不到的場景,比如與古典音樂結合,讓更多人能感受到現場演奏的能量和生命力,這讓音樂宮殿中的明珠再次綻放光彩。本次與郎朗、華為的合作是我們的初步嘗試,制作過程中也克服了很多之前從未想到的技術和藝術角度的問題。相信有這個良好開端,未來我們能創作出更多樣化的音樂內容,讓消費者享受到更真實的音樂體驗。
華為打造端到端VR音視頻平臺,先進技術和一站式服務賦能音樂人創作VR內容
華為VR音視頻產品總監Xinxin介紹了平臺的創新技術以及對音樂產業人士的價值。華為VR音視頻平臺連接音樂人為華為全球用戶提供領先VR音視頻體驗服務。VR音樂最獨特優勢即是沉浸感,還原現場的聲音和物理特性,這對于建立沉浸感是極其重要的。華為在音頻視頻方面擁有自己的核心能力,除了還原現場的各種參數外;還通過13K*9K業界最高分辨率的3D VR視頻能同時保留高光細節和暗部色彩。
本次與嚴雯君等多位藝人的合作,都基于華為VR音視頻平臺,該平臺為音樂產業人士提供了技術平臺和一站式端到端的制作發行解決方案,包括前端播放能力、視頻點播VOD服務、音樂開發工具及VR內容的制作與發行等?；谶@樣一個便捷高效、充滿激勵和創作活力的開放平臺,內容創作者解決了從創作到制作輸出的技術難題,能輸出低成本、高質量、規?；膬炠|VR音樂內容,制作好的內容還可以直接登錄華為云服務來發行,提供給全球用戶來體驗。
2022年國內VR/AR市場規模將超千億元,VR之勢不可阻擋。未來,華為VR音視頻平臺將繼續發揮軟硬協同優勢,賦能開發者并攜手更多藝人推出豐富的優質內容,為音樂注入創新技術活力,創造更多元化的表現形式,推動影音產業蓬勃發展,從而豐富用戶視聽體驗,暢享數字時代更多美好。
