都市劇懸浮、偶像劇降智，古裝又千篇一律。
究竟有沒有一種題材能經受住審美變化，斬獲各年齡段觀眾穩居熱點？
那必是犯罪懸疑題材了。
可這類作品還真不好拍。
《狂飆》一腳踹開2023年國劇市場大門，給觀眾來了個開門紅。
掀起全員追劇狂潮，全員出圈，張頌文直接被捧上一線，張譯作為一番男主也全方面向觀眾展現了他的實力。
隨后，《他是誰》閃亮登場。
張譯再度現身，央視親自下場力薦，塵封多年的碎尸案再次呈現在大眾面前，尺度加大、情節一路“狂飆”。
甚至還加入了喜劇元素，怎么看都是比《狂飆》更狂的配置。
結果劇情發展到一半畫風突變，罵聲四起“爛尾”到登上熱搜，豆瓣評分斷崖式下降，剛到及格線。
比起其他類型，觀眾對犯罪懸疑確實要求更為嚴苛一些，三點缺一不可。
第一，劇情不僅僅要“在線”，想抓住眼球還得“超線”。
人設、發展節奏、尺度把握，以及錯綜復雜的感情線等，全方面抗打才能出圈。
第二，鏡頭畫面是視覺效果的重點。
既然涉及到“犯罪”和“懸疑”，那么黑惡勢力是必不可少的，這些人要么兇狠惡煞、喪心病狂，要么權勢滔天、囂張荒淫。
在過審的前提下，將暴力場景拍得真實震撼可是門大學問。
第三，劇本再好演不出來也白扯。
演技過硬的演員才是能夠賦予整部劇封神的靈魂。
不用多說，一個例子足夠。
《黑冰》感情線稀爛、臥底臥了個寂寞，主線毫無邏輯且沒有新意。
可王志文把大毒梟表面的雙商超高和內心的陰暗扭曲演得淋漓盡致，最后長達近十分鐘的臺詞一氣呵成，讓人拍手稱絕。
憑一己之力拉高整部劇逼格，在不少網友吐槽“大跌眼鏡”的同時，豆瓣評分直接破8。
綜合這三點，放眼這兩年的犯罪懸疑市場，還真有不錯的作品出現。
論熱度，《掃黑風暴》稱第二，沒人敢稱第一。
播放量與熱度無人能敵，收視率全程破1、屢屢破2，在上星兩大衛視后又被央視看中。
看劇情，《隱秘的角落》讓眾多網友N刷都不過癮。
豆瓣評分8.8，獨特的敘事方法層層遞進，加迷離高級的鏡頭語言，懸疑迷狂喜、文藝青年驚嘆。
完全驚喜的演員組合，打開了懸疑市場新世界的大門。
一部上星大劇，一部網劇。
到底還有何種大作，才能突破二者？
唯有《漫長的季節》能做到。
《隱秘的角落》的導演辛爽傾情制作，其編劇潘依然與《掃黑風暴》編劇于小千強強聯手，就問你服不服？
原創劇本。
僅四個字就足以讓眾多同題材作品汗顏。
從項目籌備到定檔花了近兩年時間，這回是真的來了。
22日騰訊全網獨播，我看這犯罪懸疑要有新的天花板了。
《隱秘的角落》原創班底，當懸疑與情懷相撞，這把是高端局！
盡管《隱秘的角落》沒有到封神的境界，可它的出現卻讓觀眾看到了懸疑不同的表現方式。
人家都把真相藏著掖著，辛爽開篇就把罪魁禍首展現在觀眾面前。
舍棄了大尺度、博眼球的花架子，完全靠劇情和人設打動觀眾。
而《漫長的季節》也頗有此味道。
1.畫面：不走尋常路
《漫長的季節》定位在東北，可辛爽卻并沒有對鵝毛大雪的冬天下手。
反而用秋天作為故事發生的季節。
不講冬講秋，不少人樂了：這導演又是蹭東北吧？
還真不是，辛爽就是土生土長的吉林人。
對于東北人來說，最舒服的時候應該就是秋天了。
溫度不像冬天一樣冷得讓人打顫，陽光又沒有夏日那樣毒辣，秋高氣爽，金黃的樹葉鋪滿街道，愜意又溫馨。
沒錯，《漫長的季節》畫風就是溫馨的。
為了制造緊張的氛圍，懸疑劇通常會用灰暗的冷色調，以及一驚一乍的配樂，視聽結合襯托情節。
而辛爽導演偏不走尋常路。
案發現場，警察的軍綠色制服與嫩綠色的雜草相得益彰，法醫潔白的大褂尤為扎眼。
簡陋的房間，枯黃色的家具背后白墻上掛著兩塊泛黃的抹布。
面對面的兩個人穿的暗色衣服與背景相呼應，熱氣騰騰的蒸屜給畫面增加了幾分朦朧感。
命案，通常讓人毛骨悚然。
可從預告來看，《漫長的季節》卻是美好的、明亮的。
鮮艷的顏色對比，讓原本破舊的城市充滿生機。
清新感撲面而來，在觀感輕松愉悅的同時，突如其來的大尺度劇情也顯得更為震撼。
在反差中感受故事本身。
2.橫跨二十年的碎尸案，三個男人的變化
可喜可賀，終于有能徹底撕開感情線的懸疑劇了。
《漫長的季節》從三個男人下手，男主的妻子開篇離世，從意氣風發的小伙到孤寡發福的老人。
整整二十年，究竟發生了什么？
二十年前，王響是火車司機。
轟轟作響的列車冒著滾滾濃煙，他將頭探出窗外，感受迎面的秋風。
二十掛的鋼鐵巨獸都能完美駕馭，他可是有真本事的人。
戀人死去、父親失蹤。
王響工作小有成就卻無法把控家庭。
親眼目睹愛的人接連離開自己，他的驕傲鋒芒逐漸被歲月磨平。
人生沒有了希望，王響決定臥軌。
火車，成就了自己，那么也讓這個老伙伴就此結束自己吧。
緊要關頭是什么拯救了他，我們無從得知。
只不過二十年后，王響青春不再，生活也發生了翻天覆地的變化。
還是一樣的司機工作，只不過從一眼望不到頭的火車變成了出租車。
在這輛小車上，再也見不到他的笑容。
二十年前，龔彪也算是風流倜儻。
騎著自行車歡快地在街道上穿梭，頭發隨著陣陣微風飛揚，妥妥的偶像劇男主了。
白襯衫加坎肩，外面還套了個夾克。
透過門窗偷偷看暗戀的女神，春心萌動、眼前一亮，不得不說秦昊還是有點顏值的。
二十年后，身材走樣、發際線拔高，大腹便便全完看不出美男子的影子。
歲月真的是把殺豬刀。
從前的龔彪，那也是風頭無兩的刑警。
經驗豐富、性格剛毅，細致入微的觀察力加上敏銳的直覺，專業能力一絕。
有實力就是拽，甚至能和領導對剛，脫制服走人。
如今，他頭發花白，戴著老花眼鏡，馳騁舞場。
穿著領子開到肚臍的貼身拉丁舞服，運動量太大致使他氣喘吁吁，但還是努力做出耍酷的動作，時髦卻也有點油膩。
當這三位舊友老年時期再次相遇。
明明可以享受無憂無慮的老年生活，可曾經的案件卻始終是他們的心結。
他們變了，可那具碎尸卻永遠停留在二十年前。
其實從他們的設定也能看出些許喜劇氛圍。
棘手驚悚的案件、消極的人生，卻能有兩位真摯老友，或許也能為王響孤獨又無望的人生增添幾分光芒吧。
實力派同臺飆戲，這是屬于男演員的春天
范偉、秦昊還有陳昊明，這配置屬實意外，可想想又合情合理。
他們的演技都算是公認的，又能自帶笑點登場，這三個“老家伙”再適合不過了。
1.范偉
開啟演藝事業28年，國家一級演員，60歲的金馬影帝。
多buff疊加，雙頭銜保駕護航，甚至能被稱為“表演藝術家”。
放在哪個演員身上都得是友情出演重磅宣傳、特別感謝那一欄的。
除了范偉。
2016年《不成問題的問題》上映，范偉一番領銜主演，豆瓣評分高達8.1。
在與張學友、梁家輝，以及金像獎第一屆影帝許冠文PK金馬最佳男主，范偉一舉奪魁，成為眾多媒體筆下的“爆冷”人選。
其實在此之前，范偉早就被兩次提名金雞最佳男主，入圍飛天大獎，并斬獲過白玉蘭、金鷹大獎。
后來老謀子的《一秒鐘》，范偉憑借配角斬獲了金雞獎。
他的演技還用多說嗎？
可就是這樣，就連演網劇都沒人看。
當大家依舊沉浸在《狂飆》收官的喜悅時，《立功·東北往事》悄悄上線了。
也不是沒宣傳過，可就是沒有水花，豆瓣評分7.5，倒是不低可也無人在意。
當我再次在《漫長的季節》里看到范偉，真的有點淚目。
特效妝讓范偉看上去更加衰老，
他再也沒有戴著金鏈子張牙舞爪的力氣了，明顯消瘦的他帶上了老花鏡，儼然就是個小老頭。
為了塑造角色，他也真是豁出去了。
雖然演的是同齡人，可另外兩個也比他小了十幾歲。
人家在ktv擺出各種搞笑的pose，非常有戲劇性卻也能看出幾分活力。
而范偉在一旁同樣開始搖擺自己的身體。
揮舞著兩個沙錘，靠坐在沙發背上，跟著節奏僵硬地晃動著腦袋。
有那么一刻我甚至覺得范偉在演他自己。
戎馬一生，也曾是閃光燈下的焦點人物，幾十年歸來仍然在網劇中徘徊。
想要融入時代的步伐，可越努力卻越顯得心酸。
范偉的滄桑感與王響不謀而合，那種經歷沉浮后的平靜和看透生活本質的消極，讓人一秒入戲。
這回與辛爽導演合作，只要劇本在線，很有可能再現演藝生涯的高光時刻。
2.秦昊
只要和辛爽導演搭檔，秦昊就沒有能帥氣亮相的時候。
《隱秘的角落》里他禿頭，這回他發福。
黑黃的皮膚，不僅化妝成大臉盤子，甚至滿臉爆痘。
拖個大肚子，走路都費勁。
這可不是表面上的扮丑，而是全身大變樣。
放眼同齡男演員，人家都在努力撕掉“油膩”標簽。
黃曉明、王陽、段奕宏還有張譯等等，不是都市精英就是硬漢、主旋律。
而秦昊：快看，我還能這樣扮丑耶。
哥，沖你這犧牲我也得看。
3.陳明昊
寶藏中年男演員一枚，中戲畢業、北大首屆藝術碩士，國家話劇院工作。
就是進了劇場演繹別樣人生，下班騎電動車帶老婆孩子（請勿效仿）出去玩那種。
對于人家來說，演戲真的就只是個工作。
一代人童年記憶《寶蓮燈》里的牛魔王。
秦昊還有朱一龍兩版《盜墓筆記》系列中的王胖子。
《揚名立萬》里的七番陸子野，《這個殺手不太冷靜》中的哈維，還有《理想之城》的汪煬。
無論何種題材、什么角色，正經或是搞笑，全都手到擒來。
《漫長的季節》中，他是追求生活品質、外冷內熱的老刑警，也是男主的好哥們。
總算是要被大家看到了。
就是這么三個八竿子打不著的人，湊到了一起。
他們光是往那一坐就已經讓人腦補一出大戲了。
如果說《隱秘的角落》是劃開人性丑惡的一把利器，那么《漫長的季節》則是照亮黯淡無光生活的那座燈塔。
預告片的最后，王響站在橋上，湍急的水流與隨風擺動的狗尾巴草在歡快地奏曲。
滿身狼藉的王響，抬頭迎著灑下來的陽光。
“這個秋天咋這么長呢，像過了一輩子似的。”
22號，讓我們共同穿進那個“漫長的季節”。
