周桃華龍華軒畫館監制
陳偉明
廣東普寧人。1999年畢業于廣州美術學院附中。2003年畢業于廣州美術學院中國畫系，獲學士學位。2009年畢業于廣州美術學院中國畫系，獲碩士學位。2018-2019年度中央美術學院訪問學者?，F為廣州美術學院中國畫學院副教授，廣東省中國畫學會理事。
個展：
陳偉明個展 法國巴黎藝術城 / 2007年；
陳偉明作品展 法國巴黎105畫廊 / 2007年；
站在云霄上——陳偉明作品展 北京798藝術區瀚藝術空間 / 2019年
【作品欣賞】
待月臺.33X33cm.2022年
陳偉明訪談
1,您曾在法國巴黎、首都北京等大都市都辦過個展，這次“問道星巖——廣州美術學院山水畫工作室壬寅秋季寫生作品展”為什么選擇在肇慶巖前村契山堂展出?
上個月國慶假期后, 由張彥院長和我帶隊、山水畫工作室三年級的十六位同學一起在肇慶七星巖寫生了二十天, 大家吃住都在巖前村里的契山堂民宿,優美的自然環境、純樸的民風, 讓大家印象深刻！巖前村座落于端州區七星湖畔，地處七星巖景區南大門，本是一個落后的小山村,因其得天獨厚的地理位置，村莊很多老房子近年來被設計師們重新改造成民宿、西餐廳、酒吧等。她是珠三角大灣區內唯一既位于中心城區，又在5A景區內的村莊，號稱星湖“明珠”。廣州美術學院作為國內資深的美術院校、它的山水畫教學特色鮮明,注重寫生、注重生活體驗。展覽在村里展出,展覽作品描繪的又是村前屋后的景物、與村民、游客親密接觸,打破了平時藝術活動模式的高冷臉孔,使美術院校的教學活動和教學成果走出象牙塔,融進鄉村文化建設。
十友亭路上.33X33cm.2022年
2,您作為廣州美術學院中國畫學院山水畫專業的中堅力量,出色的山水畫家,任教十幾年,您認為如何才是一位優秀的中國畫教師?
畫的比學生好、讓學生心服口服哈哈哈！
如何培養學生的感受力，在生活中找到趣味，別人見不到的東西你能見到，于平常中發現不平常。
如何引導學生走入前輩大師的世界、解讀大師、學習大師！培養學生的品格、品味. 使學生養成優良的自我學習狀態與工作習慣,這將會伴隨他一輩子。
天梯峽.33X33cm.2022年
3,隨著各種影像資料和電子設備的大量普及,中國畫寫生的重要性似乎在弱化,在美院的課程設置上也有所減少,您怎么看待這種變化?
現場寫生,風餐露宿,日曬雨淋,是個辛苦事！在短短的幾個小時內,要把一張寫生作品完成好,不是個容易事！既要講中國畫筆墨積累、對象景物的特征、意境的提煉、個人的獨特感受…現在很多學生下鄉寫生，面對真山水、面對景物，無從下筆，總是先用手機拍了照片，對著手機屏幕寫生，把鮮活的三維世界轉成冰冷的二維照片，又把照片的這種“眼見的真實”搬到畫面上，不敢相信自己的感受和判斷。山水畫寫生其實有很大的創作成分，也可以叫做“對景創作”，對象只是創作素材，并非全部，呼之即來，揮之即去。古人云：目有所極，故不能周?？梢允种吒鶕ο?，十分之三根據畫面本身需要，脫離真實不對，完全依靠真實也不對！
夜游星湖.33X33cm.2022年
4、從您的從藝經歷來看，您幼年開始學習國畫，后來又考進美院附中、本科、研究生，到留校任教，可以說是根正苗紅！既經過傳統的師徒傳授教育，又經過學院藝術教育的洗禮。您對現在學習美術的青少年有什么建議？
我的老家普寧，屬于潮汕地區，當地民眾對國畫書法興趣濃厚。有點經濟能力的老百姓，家里都會懸掛幾張，加上賴少其、陳大羽、劉昌潮、王蘭若等前輩的示范作用，大家都挺尊重書畫家！在這種氛圍里，我從小就喜歡畫畫，并且一起步就是國畫，跟隨方時匡老師學習，從臨摹芥子園里的梅蘭竹菊入手，后面是揚州八怪、石濤八大。那時不懂個中奧妙，最喜歡臨摹八大的畫，寥寥幾筆畫完了就可以出去玩。到了小學六年級，我就在家鄉普寧工人文化宮辦了個展。小學畢業，開始接觸素描色彩，每年都到廣州美院讀暑假培訓班，然后考進了廣美附中，這么樣一路走下來了。對于廣大學習美術的青少年有什么建議？我認為，首要的是個人對畫畫有濃厚興趣，不要因為文化課成績不好，為了考學，才強迫自己去學畫。
玉屏白石.33X33cm.2022年
5、藝術市場經過多年的發展，這幾年處于調整期，您對未來怎么看？
調整期對于市場發展有好處，就像孩子成長期總會發燒感冒，才會茁壯成長！我屬于這十年才逐漸受到關注的畫家，以前讀書階段、剛留校任教階段，很少藏家和畫廊會找我買畫，一直埋頭畫畫和讀書寫字，生活只能有基本的保障，畫畫的條件也比較差！這十年，登門來買我畫的人越來越多！物質條件也改善了許多，買了工作室、也能隨心買精美的畫冊、老宣紙老墨條、礦物顏料……還能做一些藝術活動，可以力所能及幫助一下周邊的朋友和學生。這一切，對我的藝術創作起了很大的推動作用。
藝術家不應該讓市場牽著走，當你忘記了“國際化”、“當代與傳統”、“市場”等大觀念和大問題時，回歸自己的生活和創作，那才是真實的你！弄好了，本土和傳統也會被當成國際化；弄不好，再時尚的國際化最終也只是本土。
玉屏巖山頂.33X33cm.2022年
6、從您的作品看，一直非常重視中國畫的筆墨運用，線條松毛生澀、老辣堅韌、氣韻生動！這在年輕一輩畫家里很少見，您是怎么思考的？
我們的本科生有臨摹齊白石的大寫意花鳥畫的課程，學生的作業從形象上都臨得很像齊老的，但是氣韻就是出不來！
我們再看金農的畫，如果失去他的筆墨趣味支撐，就像農民畫或者兒童畫了！
李可染學習黃賓虹、齊白石，得到了圓厚堅實，但缺少側轉彈性，因此板結！
我們回看歷史，有一類畫家年紀大了越老畫的越好，如黃賓虹、齊白石、賴少其。另一類畫家卻是越老畫的越差！就是對筆墨的理解、線條的感悟、認識的深度、觀念的更新沒有跟上！缺乏文化深度！
南山系列·之一250x125cm,2017年
南山系列·之二250x125cm,2017年
南山系列·之三250x125cm,2017年
南山系列·之四250x125cm,2017年
南山系列·之五250x125cm,2017年
