專輯是歌手的名片，從《深的深》開始，周深已展示了多方面的風格
今天我們來聊一聊周深的專輯《深的深》，從去年10月開始聽周深，一專《深的深》里每一首都循環了幾十遍。上一波這么反復聽過的還是羅文、區瑞強、蔡琴和費玉清，看來雖然年齡斷層跨度很大，但審美還是一致的。很多人都說他的先天條件是“老天爺賞飯吃”、“上帝吻過的嗓子”，這確實是不可否認的。更為難得的是，周深保持著一顆感恩、謙遜、熱愛音樂的心，不斷地在努力著，不斷地在進步著。
沒有辜負上天的厚愛，也沒有讓大家“傷仲永”。如果要在《深的深》10首里評top3，不算《大魚》，我選：《淺淺》、《風景》和《一縷執念》。《淺淺》是流行+美聲的完美結合，這也是周深的特色和大招，另一種意義上，它是那種再好也不可能流行起來的歌。中文歌詞的一段像是子夜獨白，昏黃的路燈下孤獨的一個人在低聲傾訴。
開頭的情緒是隱忍克制的，慢慢地激動起來，“望穿一樹枯黃”一句有啜泣感，似乎把所有煎熬的痛苦都揉進去，到心中琴房彈出你的模樣是漸緩地平復。然后，那個華彩的美聲詠嘆調就來了。每每聽到這里，手邊任何動作都會停滯下來，感覺那個恢宏肅穆的聲音是從天下直接壓下來，不是常說的“掀天靈蓋”，是讓心臟為之震顫。較之錄音棚的版本，二巡的live更加明顯強烈，強大的聲浪鋪天蓋地席卷而來，讓人逃無可逃。
《一縷執念》唱的是不曾忘懷的愛戀、纏綿悱惻的思念。周深用他最擅長、最有特色的氣聲唱腔，與詞曲完美的融合在一起，細膩輕盈，婉轉深情。特別是幾個弱唱的咬字，“枯木禪”的“禪”，“遠山”的“山”，磨砂質感的聲線包裹透亮的聲芯，朦朧而綿長。整首歌都在深情安靜的淺吟低唱中完成。歌詠表達出的感懷，與千年前白居易《夜雨》中的“一縷執念”一般無二。
《風景》是另一種氣質，是校園民謠+現代詩。《風景》里出現的意象：少年、口琴、青春，與《藍色降落傘》里的男孩、弄堂、書包、歲月，面目是類似的，有關于青春的美麗、短暫、迷惘，也有回首青春的感懷，這些與20年前流行的《白衣飄飄的年代》《戀戀風塵》一脈相承。不同的是，《風景》還化用了卞之琳的詩《斷章》，無論是歌名，還是那句“窗外的風吹窗里的鈴，窗里的人是窗外風景”。
詩的空間感更廣和表意深度更強，可以多角度多維度解讀，是個玲瓏剔透的多面體；歌截取了一面，保留一個引人遐想的意境，“原諒我……”三句連唱，疊加了落寞和傷感。如果說《一縷執念》里面情感是含蓄克制的，《風景》則是濃烈的，情緒有較大的起伏。專輯是歌手的名片，一專總體上偏文藝風，呈現的只是周深的局部。2017年以來，周深已經展示了多方面的風格和能力，從《深的深》開始，期待以后的每一張專輯。
