西川美和的影片以平鋪直敘為主，描寫真實人生的日常狀況，避免了繁瑣的劇本情境設定。
電影極力營造出真實化的日常生活氣氛，但故事情節往往偏向于生活流，內部結構松散，外在矛盾并不鮮明，而角色之間的情感矛盾推動了故事進展，通常這些情感被描述為負面的情感。
它一直影響著主角的選擇，但主角往往在經過了某一事件的頓悟或受別人誘導之后，影片才從剛始積攢的心理情感中獲得了解脫，而主角公也又重新擁有了對生存的渴望與信心，從而促使了整個情節呈現積極向上的發展態勢。
在她的電影中，整體以現實主義的日常生活情節取勝，有對過去戲劇化情節敘述的傾向，電影中人物性格塑造鮮明、情感表達細膩柔和，總是讓觀眾不自覺的沉浸在詩意化的氛圍之中。
一、開放式結局
“結局有責任滿足或背叛觀眾期望的情節結果；它還可以觸發觀眾回憶電影上一段的情節，并可能觸發他們從新的角度回憶。”
電影的結局大致可以分為兩類：“封閉式結局”和“開放式結局”。前者是指電影中主人公所面臨的問題都得到了完滿解決，其將來的命運是不可預知的，遺留下來的困難留待旁觀者思索和想象。
西川美和較為偏愛后者，她的電影作品中大多選擇了開放式的結局，為觀眾們帶來了無限的想象空間。
電影《蛇草莓》中結尾哥哥是否會逃跑？是否真的會被警察抓捕？父親是否會真的宣布破產？妹妹又該如何面對父母的質問？這一系列的問題隨著蛇草莓的出現而結束，仿佛導演只是想展現一個家庭的陰暗面，問題的答案仍然需要觀眾自己找尋。
同樣《搖擺》中結尾兄弟二人冰釋前嫌，相視而笑，但行駛過的公交車是否會帶走哥哥，這個答案無從而知，也許早川稔選擇就此背井離鄉，又或者繼續回鄉經營加油站，回歸過去的生活也說不定。
偏愛開放式結局的西川，也從側面表現她寫實的風格，因為生活永遠不能像電影里一樣，生活總是瞬息萬變的，最終的選擇也會隨著個人的想法而發生天翻地覆的變化。
二、碎片化敘事
西川美和的小說多通過白描形式或是片段式的藝術手段，來建立起故事人物在情感中的平衡。而導演則利用了日常生活中碎片化的故事，使觀者借助想像力來建構角色的情感關系與結局的處理。但是編導在故事上的處理，所呈現出的是一個非戲劇性的故事架構，整體呈現一個比較放松的效果。
所以編導用最精煉的攝影鏡頭對時光與環境做出最真實的展現，同時也不渲染任意一個情感，在精神情感上維持一個理性判斷，也極少有太多的審美批判參與。
西川美和的影片，一般以時代角色為線索，來表現平凡日常生活中的瑣事，在敘述方法上則呈現出線性式的散點構圖。她的影片中從來不尋求復雜的人物關系，而只是將更多的聚焦點落在”現實主義”的角色命運上。
編導總是利用樸素簡單的畫面來有節制的隱藏人物的喜怒悲樂，在電影《搖擺》中，編導并不是直接將故事的主要線索放到了”破案”這樣的話題上，而是將更多的故事情節放到了兄弟二人關系的問題上。
在電影最后，早川猛和早川稔隔著馬路相視，編導則利用固定畫面的轉換表現了角色情感的轉變。
早川猛在瘋狂奔跑嘴里喊著哥哥，此時人物的情緒張力達到高潮，而當鏡頭轉向早川稔時，僅僅一個淡淡的微笑，并沒有急切的回應，哥哥內心的感情被抑制，他的情緒通過藝術化的處理，節制地隱藏了他接下來的去留，也讓電影的鏡頭語言有著特殊的含義與內容。
而電影《親愛的醫生》中，西川通過插敘和倒敘的敘事手段來完成敘事時空的轉換。
在時空的交替中淡化故事情節，這也使得電影段落破碎而離散，在形散而神不散的故事中通過各個相對獨立的情節拼貼出關于伊野醫生的完整故事，這種碎片化的拼接已成為西川電影敘事的獨特印記。
西川美和的小說往往通過人物對外人的復雜角色關系，逐漸轉變為自己的生命情感感受。她的影片始終用直觀的畫面調動了觀者的情感，讓觀者的感情處于的生活的思考中。不過，導演沒有讓觀者直接了解角色的內在，只是以一些寫實風格的方式，讓觀者感受和敘述之間形成疏離的藝術感覺。
