旅日著名畫家呂娟印象派作品在第57屆亞洲當代美術展獲獎-魔扣目錄

2022年9月28日-10月5日，第57屆亞洲當代美術展在東京都美術館1F第4展示室隆重舉行。亞洲當代美術展是由日本一般社團法人亞細亞美術協會主辦的歷史悠久的畫展，具有57年的歷史，參展者中有許多日本藝術大家，旨在鼓勵繪畫、雕塑、手工藝等藝術活動，培育新一代藝術家，并希望通過藝術活動促進日本與亞洲國家的交流。

中國在日企業家、藝術家、文學博士呂娟的《2020年的記憶》在約140幅作品中脫穎而出，獲獎勵獎。

這是一幅典型的“印象派”作品，中心部分用不同顏色的色塊點描出若隱若現的東京塔的形狀，周圍用色彩迥異的另一種形式的色塊表現東京塔周邊的城市意象，讓人覺得東京塔和周圍的城市在一種不安定的搖曳中“解構”。

在這里，陰影和輪廓線消失在憂郁的色階之中，東京塔失去了鋼鐵巨人般的矗立，似乎在悲哀中顫抖，靜止的畫面似在你的凝視下慢慢流動。

呂娟說：在大家的印象中，東京塔一向是色彩斑斕的，是東京的地標性建筑。在過去這段時間，每一天，我都從我畫室的窗戶向外望去，大家都在自己的家里防范疫情，這幅畫也是我當時的記憶。疫情給人們帶來了前所未有的轉變，讓人打破了常規的思想。雖然每天打開窗子，都能看到東京塔聳立在眼前，但東京塔在我眼中卻灰暗的，而畫家的觀察力和感受力可能與普通人不同，我只能忠于我的觀察和感受再現我心中的東京塔。病毒侵蝕著世界，在我的眼里，也侵蝕著東京塔所代表的我們以往的生活，因此與其說是畫了一個地標，不如說是我在當時的精神象征。

亞細亞美術協會理事長、文教大學名譽教授高田哲雄在評論呂娟這幅畫時說：這是一種創新，近景、中景、遠景取得一種完美的平衡。在畫中，垂直線和水平線雖然突破了以往的視覺感受，但這是在畫家的心理上得到一種微妙的韻律平衡后才描繪出來的，在全體的色塊中有一個令人驚醒的亮點，給人嶄新的刺激。這樣的畫只能是充分學習了具象繪畫和抽象繪畫的畫家才能創作出來，進入具象，又不拘泥于具象，若有若無。

呂娟與高田哲雄教授

呂娟也有許多出色的寫實作品，最近她給我看到一幅新作，畫的是一只熊貓，熊貓的每一根黑白毛發都描繪得盡精刻微，非常寫實，而這只熊貓從一個窗子的淡藍色窗簾下探出身來，怡然自得，憨態可掬，這一超現實的想象讓人浮想聯翩，感到人與自然的和諧與融和，熊貓的表情，傳達了畫家對人與自然、人間社會與野生動物關系的深刻的思考。

呂娟是旅日中國企業家、藝術家、文藝學博士、國家一級美術師、中國美術家協會會員、中央美術學院客座教授、加拿大維多利亞皇家藝術學院客座教授。

她師承在日華人著名畫家金醒石、日本畫畫家福田千惠女士，經過多年的潛心學習和研究，探索將中國畫、日本畫與西方繪畫融會貫通的繪獨特繪畫風格。

2017年，呂娟作品《向日葵》被世界六個國家同時發行紀念郵票。她創作的日本畫《櫻花》2018年入選日本新日春展，創作的彩墨畫《向日葵》2018 年入選新加坡美術展，創作的彩墨畫《櫻花》2019年入選法國巴黎盧浮宮國際藝術沙龍展。

本次展覽由一般社團法人亞細亞美術協會主辦，日本文化廳、東京都、中華人民共和國駐日本國大使館、韓國駐日大使館、韓國文化院、中國文化中心做后援。

呂娟在日本主要從事中日文化交流活動相關的工作。在承接中日間文藝演出活動的過程中，因工作的關系與中國著名舞蹈家楊麗萍及她的舞蹈藝術結緣，并最終以楊麗萍藝術團赴日演出為范本、自身的演出推廣經驗為依據，完成了博士論文《楊麗萍舞蹈的藝術特征及海外傳播》的書寫。

第57屆亞洲當代美術展隆重開幕

本報訊（記者張石）2022年9月28日-10月5日，第57屆亞洲當代美術展在東京都美術館1F第4展示室隆重舉行。

本次展覽旨在鼓勵繪畫、雕塑、手工藝等藝術活動，通過舉辦展覽促進藝術的普及，并旨在培育新一代藝術家，希望通過藝術活動促進日本與亞洲國家的交流。

本次展覽以從亞洲走向世界為主題，共展出繪畫、雕刻以及工藝三大類別的藝術品，共征集到中國、日本、韓國三個國家共計120多位藝術家的140多件作品，分別為油繪、日本畫、墨彩、水彩、水墨、木工、玻璃、陶藝等多種藝術作品，有現實主義、印象派、立體主義等多種風格，創作了很多美輪美奐，想象力驚人的作品，令人耳目一新，流連忘返。

本次大展設立亞細亞大獎（Grand Prix）、文部科學大臣獎、東京都知事獎、中華人民共和國駐日本大使館獎、亞細亞美術協會特別獎、亞細亞美術協會獎、亞細亞美術協會國際獎、亞細亞美術協會優秀獎、三友國際文化投資財團獎、南京市美術家協會獎、南京博物院獎、蘇州市美術家協會獎、上海市對外文化交流獎、亞洲環太平洋美術協會會長獎、新人大獎、新人獎、優秀獎、獎勵獎、馬自達獎、日下獎、荷爾拜因獎等，35名參展者獲獎，中國畫家呂忠平、呂娟、高曠寓獲獎。