文/瀟竹（作家、講師、書畫研究者）

山水畫，是中國特有的畫種，是中國人向往大自然渴望超凡脫俗的精神寄托。晉陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的詩句唱響了一千七百多年，而自六朝以來，特別是唐宋之后，中國山水畫的繁榮發展，也滋養了一代又一代的中國靈魂。 中國人之所以愛山水，不只是愛山水之美，更是因為山水可以“澄懷觀道”，可以“洗心養身”。山水為何可以“澄懷觀道”“洗心養身”呢？因為其高、其遠，因為高遠，所以遠離凡塵，如莊子一般“逍遙一游”，俗心盡洗。因此，中國山水畫與道家思想是很貼近的。“人法地，地法天，天法道，道法自然”，到大自然中去，到青山綠水中去，“道”就有了，心就凈了。但是，無論是古代還是現代，能像老子一樣久居深山或如莊子那般云游四海的人畢竟少之又少。古代士人皆以儒家為本，學而優則仕，做官治世才是讀書人的本份。而現代人呢，更是需要朝九晚五上班打卡，要養家糊口為生計奔忙，游山玩水只能偶爾為之，而且還大多是跟著旅游團一大群人吵吵嚷嚷，根本達不到“凈心悟道”的效果。

怎么辦呢？還好有山水畫。宋代郭熙提出：山水畫要“可行”“可望”“可游”“可居”，達此境界，方為上品。六朝宗炳更有“臥游”之說，用現在的話來講就是“躺在床上，看著墻上的山水畫旅游”。這就很好理解中國山水畫為何要追求高、追求遠、追求深了。若不夠高不夠深不夠遠，像西方風景畫以焦點透視而作，一眼望到底，那還如何“臥游”呢？

黃汝祥先生的山水畫，正是在“高”“遠”“深”三個方面，下足了功夫的。這一方面源于他扎實深厚的筆墨功夫和構圖技巧，另一方面也是其精神氣質和性格情趣使然。據說，黃汝祥先生即使在創作巨幅山水畫時，事先也是不用鉛筆起稿的。面對偌大的一張紙，提起毛筆信手畫幾棵樹幾塊石，然后整張畫就已了然于心了。如此瀟灑自如的境界，與郭熙提出的“瀟灑法”如出一轍。當然，這絕不是一朝一夕可以練就的，必定是長久以來“上師古人，外師造化，中得心源，勤學苦練”的結果。從黃汝祥先生的作品中，我們可以看出他對傳統經典的深厚傳承和對現代創新的大膽吸納。

（《盛世之歌》 紙本工筆重彩 240×170cm）

如他入選“慶祝中華人民共和國成立七十周年廣東省優秀美術作品展”的青綠山水作品《盛世之歌》就是充份利用高遠深遠技法，且傳統與現代完美結合的代表作。峻山、幽谷、飛瀑、白云；高橋、高鐵、高塔，最高頂峰上幾間錯落的房屋…… 整張畫給人一種崇高的美感，讓人心生激動和企望。

（《萬壑朝宗》紙本工筆重彩 240×600cm）

而另一幅橫勢的大尺寸作品《萬壑朝宗》則顯得更為深遠。層巒疊嶂，白云悠悠，綠水綿長，無限的遠由有限的近而擴散延伸，與天地相通相融，蒼蒼茫茫，思想隨著山水的“遠”和“深”無限地飛越，飛到一塵不染的境地。無盡無限的情趣與奧妙也就盡藏于此畫之中了！

《樂土》 240×140cm，2015泰山之尊全國中國畫、油畫作品展優秀獎（最高獎）

再來說說黃汝祥先生在2015年獲得“泰山之尊”全國展優秀獎的作品《樂土》。設色淡雅，構圖悠遠，仙氣繚繞，令人神往。眼游至半山腰，一組古式房屋，一群歌舞之人，讓人油然生出歡喜之情。仙境與凡塵相接，經典與時代合融，這正是黃汝祥先生的高明之處！

畫如其人，黃汝祥之為人亦如此。淡泊名利專注筆墨數十載，只知耕耘不問花期，這是道家的心性。而被推上南海美術家協會主席職位之后，他又表現出了強烈的責任感和領導力，浩然正氣，勇于作為，這是儒家的情懷。以自然出世之心積極入世，以寧靜淡泊之心面對浮世紅塵……

正是這種道家出世和儒家入世的交融激蕩，讓黃汝祥的山水畫產生了碰撞的張力，展現出一種雄渾蒼茫的藝術美感！

（《太行鳳骨》136×270cm）

（春水綠染衣 180×97cm）

駐足黃汝祥先生的山水畫前，一股雄強博大的殿堂之氣撲面而來，不由想起蘭亭序中一句話，仰觀宇宙之大，俯察品類之盛，游目騁懷……黃汝祥對宋畫鉆研頗深，特別是對北宋李成、范寬、郭熙、南宋李唐的筆墨傳承十分精到。

觀黃汝祥的山水作品，其技法深得宋畫真傳，其精神氣質卻有著大唐盛世的雄渾蒼茫、磅礴大氣之特點。唐人司空圖在《二十四詩品》中把詩歌分為二十四種境界，“雄渾”乃第一境，排在首位：“大用外腓，真體內充。返虛入渾，積健為雄，具備萬物，橫絕太空。荒荒油云，寥寥長風。超以象外，得其環中。持之匪強，來之無窮”。

詩畫同美，若把畫喻為詩詞的話，黃汝祥先生的山水畫，不是“小橋流水人家，”而是“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”；不是“兩個黃鸝鳴翠柳”，而是“會當凌絕頂，一覽眾山小”；不是“舉杯邀明月，對影成三人”，而是“前不見古人，后不見來著，念天地之悠悠”……

—— 瀟竹（作家、講師、書畫研究者）寫于2019年12月5日

黃汝祥簡介

黃汝祥，佛山市南海人。致力于工筆山水、重彩大青綠山水畫的創作及研究。現為中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、廣東省美術家協會會員、粵港澳大灣區美術家協會理事、南海區美術家協會主席、佛山市美術家協會副主席、南海畫院副院長、佛山市政協書畫院畫家、佛山市開明書畫院畫家、南海區政協書畫院畫家。

幼年在梁銳志先生的悉心教導下，學習中國山水畫傳統技法，從“四王”入手，對宋、元、明山水畫進行了多年的研習。曾跟隨區太杰老師學習中國畫，2008年就讀于廣州美術學院高級研究生班，師從張彥教授。

2012年進修中國文化部主辦的現代工筆畫院，師從王天勝教授。后來得到王冠軍，祁恩進，蘇百鈞，桑建國，林容生等教授的指導。

省級獎項：

▲《清暉淡蕩》入選慶祝廣東省美術家協會成立50周年美術作品展,紀念中國共產黨建黨85周年暨紅軍長征勝利70周年美術作品展。

▲《希望之星》入選慶祝中華人民共和國成立60周年——廣東省美術作品展。

▲《絕頂懸崖浮云間》入選筆參造化——廣東省第六屆中國畫展

▲《世外山清人自醉》入選慶祝建國65周年廣東省美術作品展

國家級獎項：

▲ 2011年作品《春霧罩沱江》入選第三屆中國（湘潭）齊白石國際藝術節•中國畫作品展

▲ 2013年作品《山空水云凈》入選全國第三屆工筆山水畫展

▲ 2014年作品《天籟山清圖》獲2014泰山之尊•全國山水畫、水彩畫展優秀獎（最高獎）

▲ 2014年作品《氣壯山巍•江山永固》入選精致立場•全國第二屆現代工筆畫展

▲ 2014年作品《希望之聲》入選中國陶都 陶醉中國吳冠中藝術館第二屆全國中國畫作品展

▲ 2015年作品《樂土》獲得泰山之尊全國中國畫、油畫作品展優秀獎（最高獎）

▲ 2015年作品《凌虛金暉夢》入選首屆八大山人全國中國畫展

▲ 2015年作品《夢醉山川》入選多彩貴州全國中國畫展

▲ 2016年作品《福音》工•在當代——2016•第十屆中國工筆畫作品展，獲入會資格作品（最高獎）。

▲ 2019年《盛世之歌》作品入選廣東省70年來美術優秀作品大展

▲ 2019年6月16日，在南海天安數碼城悅藝美術館,舉辦“坐看云起”中國畫作品展