導言
我們這次展覽的最大意義就是，了解各省非具象美術和非具象美術家的狀況、狀態，從無到有地建立資料庫、檔案庫、歷史依據。
參展藝術家作品與簡歷（拼音排序）：
北水 ·《欲望花園NO.26》· 布面丙烯 · 200X180cm · 2016
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
“危”時代花園
新世紀雖已經到來，但并無新意。這仍是一個危機四伏時代，對于未來，人類依然充滿焦慮和擔憂。世界末日并不是所謂的某年某月某日，而是一個惡化的歷程，我們早已走在了末日之路上。我們所能做的就是及時悔悟和放慢自己的腳步。“2012世界末日”顯然是瑪雅先人對現代人的一個警告，末日危機有目共睹。
現實世界中我們每天都在吸“毒”。吃的、喝的、用的、看的、包括我們的價值觀念，精神取向，毒無處不在。我們樂在其中，我們無法自拔。有毒的根源是欲望的失衡，人類自身難逃其咎。欲望本身并不是惡的，它是生命個體的一種天然品質。問題在于它的無限擴張和膨脹。沒有一定約束的欲望將是一種災難。這是一個物欲的時代，隨著社會經濟的發展, 消費性的物質欲望無所不在。瘋狂變異已成為這個時代最顯著的圖像。末日景象將是人類自己張開人性的大口慢慢吞噬自己。
我的“花園”，是美麗外表下的變異的詭謐的花園，是對自然內在診視和探究的圖譜，又暗示一種無限的繁衍和膨脹。風景已不是傳統意義上的自然風光，雖然依然美麗，但詩意絢爛的外表難以消解本質的變異。在審美的詩意的畫面背后隱藏著不安和憂慮。面對這樣的風景和花園，審美是一種無奈。這里的“花”不是簡單的一個花的概念。它是絢爛之花，欲望之花，且在繁華背后隱含著浮華。無論是“盛開的罌粟”、“夢尋濕地”、“中國花園”、“繁花”都是關于人的欲望的惡性膨脹對自然的肆意索取和傷害，人于自然的疏離與背叛，由此而生的自然的變異種種現象的感性表達。形式上用的卻是一種凄美、絢爛的方式。運用罌粟花的意象符號作為經營畫面的基本元素，借指、暗喻。保持抽象畫面感覺的同時，既沒有完全脫離自然物象又跟自然物象保持一定的距離，保持了藝術家和自然之間的深摯關系，同時又傳達了藝術家對當下社會的感受和個體的生命感知。用一種抽象的絢爛的深遠的方式呈現出自己的精神世界。
藝術家
北水
原名李兆永，當代自由藝術家。93畢業于東北師范大學美術系。90年代初起生活于北京至今。早期曾在北京東村從事一段行為藝術創作。曾應邀作為訪問藝術家赴德國交流學習并在德國多地舉辦個展。1995年至今曾在國內外舉辦過近二十多次個展及四十余次聯展。大量作品被海內外機構及私人收藏。2007年《對話》系列四幅油畫作品被德國儲蓄銀行總部的藝術博物館收藏。2008年行為圖片《紙錢系列》入藏澳門藝術博物。近些年主要的作品系列是《來兮去兮》和《欲望花園》等，作品始終保持著藝術家對當下社會及人性、自然、生命的感知和表達。
重要展覽：
個展
2020 “叩問本真”（北京藝加國際藝術館/北京）
2018 “北水無形”（北京藝加國際藝術館/北京）
2018 “靜水深流”（中國藏鑒書畫院/北京宋莊）
2017 “欲望花園”（感嘆號藝術空間/北京）
2016 “潛行”（卯田創意空間/北京）
2015 “潛行”（零重星文化傳媒/北京）
2015 “旅途”（紅子蘭藝術中心/北京）
2014 “北水的悖論”（王府半島酒店/北京）
2014 “忘川河”（金融博物館/北京）
2014 “來兮去兮”（逃禪小院/北京）
2013 “盛世浮華”（藝融美術館/北京）
2013 “繁花2013” （EXHIBEO畫廊/德國柏林）
2012 “繁花2012” （德滋畫廊/北京）
2011 “欲望花園”（今日美術館/北京）
2011 “中國花園”（EXHIBEO畫廊/德國柏林）
2011 “中國花園” （德滋畫廊/北京）
2010 “魚非魚·魚是魚”（太和藝術空間/北京）
2010 “欲望花園”（橋藝術空間/北京）
2010 “夢尋濕地”（EXHIBEO畫廊/德國柏林）
2009 “我的深山”（盛世喜神美術館/北京）
2008 “FERNREISE”（EXHIBEO畫廊/德國柏林”
2008 “魚示”（ART概藝術空間/北京）
2008 “自性·無常”（錦都藝術中心/北京）
2007 “遠渡”（德國OSV總部/德國柏林）
2007 “遠渡”（Optikpark Rathenow/德國阿特瑙）
2006 “色彩的力量”（錦都藝術中心/北京）
2005 “渡”（美阿國際藝術中心/北京）
2004 “魚—非魚”（發發畫廊/北京）
2003 “過客”（炎黃藝術館/北京）
2001“感受生命”（紅墻畫廊/北京）
聯展
2019 “維也納中歐國際雙年展”（維也納）
2019 “柳暗花明：當代藝術邀請展”（798蔓空間/北京）
2018 “跨越：當代藝術邀請展”（梧桐美術館/上海）
2018 “布拉格中歐國際雙年展丁村特展”（山西臨沂）
2018 “布拉格中歐國際雙年展丁村剪紙藝術展”（山西臨沂）
2017 “IMA洛杉磯藝術博覽會項目展”（美國）
2017 “地緣 · 日常：首屆布拉格中歐國際藝術雙年展中國作品展”（山水美術館/北京）
2017 “地緣 日常：首屆布拉格中歐國際藝術雙年展”（布拉格）
2017 “觸夢——2017天津無風藝術展”（天津）
2017 “第三界大中華藝術節藝術展”（深圳）
2016 “木蘭舟計劃：文明漂流”當代藝術展（融僑藝術中心：福州）
2015 “際”當代藝術展（悅美術館/北京）
2014 “傾城之夢 萬和至境”當代藝術名家邀請展（北京）
2013 “符號和畫面”2013中德藝術家交流展（北京）
2013 “V時代——當代藝術展”樹美術館（北京）
2012 “和頤798當代藝術項目”（和頤酒店/北京）
2012 “打開”十一人當代繪畫新視域（視在空間/上海）
2011 “收藏家提名展”（美林美術館/廣州）
2010 “現象：中國當代藝術年鑒展”（上上國際美術館（北京）
2010 “藝術中國油畫展”環鐵時代美術館/北京）
2010 “風聲水起：中國意象表現主義藝術展”（金寶匯藝術館/北京）
2010 “相遇——抽象藝術邀請展”（龍邁藝術空間/香港馬會會所）
2009 “城市領袖：2009北京藝術沙龍展”（國際貿易中心/北京）
2009 “UBERGANG” 北水、史蒂芬·麥藤斯聯展（EXHIBEO畫廊/德國柏林）
2008 “以身觀身” 中國行為藝術文獻展2008 澳門藝術博物館（澳門）
2008 “視野·形象” 國際當代繪畫與雕塑邀請展（國際展覽中心/北京）
2008 “眾相” 宮林、北水裝置作品展（中華世紀壇世界藝術館/北京）
2008 “超以象外” 中國抽象繪畫作品展（澳門藝術博物館/澳門）
2007 “第三空間：抽象藝術的中國文本” 抽象藝術大展（寧波美術館/寧波）
2006 “第二屆今日中國美術大展”（中國美術館/北京）
2006 “第三空間：抽象藝術的中國文本” 抽象藝術大展（上海美術館/上海）
2001 “精神景觀”十人作品展（臺灣經典環宇藝術中心/北京）
相關評論目錄
2018 藝術策展人、文化旅游規劃專家陳永康撰文：《北水無形》
資深文化、財經評論人高明撰文：《北水藝術和他的渦流效應》
2017 青年藝術評論家策展人武湛撰文：《欲望花園:寫在展覽之前的觀感》
2014 著名策展人Guy de la Guerrande (蓋吉先生 法國)撰文：《北水的悖論》
著名藝術評論家楊衛撰文：《純化語言與明確意義——關于北水和他的藝術》
青年藝術評論家策展人武湛撰文：《生命的關懷——北水藝術的漫想》
2012 著名藝術經紀人白洪撰文：《再談北水》
2011 著名策展人藝術評論家顧振清撰文：《審美的無奈：北水的欲望花園》
著名媒體人《藝周刊》總編孫璽祥撰文：《欲望的花兒：致藝術家北水》
資深藝術收藏家藝術經紀人米尼撰文：《詩意地棲居在大地上》
2010 資深藝術經紀人米尼撰文：《罌粟花 陰性的獨白》
2008 著名藝術評論家郭曉川撰文：《力量與本質》
獨立藝術批評家江銘撰文：《內在的需要――由北水作品想到的》
2007 德國藝術評論家波茨坦德中文化藝術交流協會主席Anette Mertens撰文：《Text Beishui》
收藏家梁冰翎女士撰文《有感純粹》
2006 資深藝術收藏家藝術經紀人米尼撰文：《征服》《北水油畫作品審視心語》……
著名藝術評論家殷雙喜撰文：《走向純粹》
著名藝術評論家趙力撰文：《非圖式與非結構》
著名哲學博士、藝術收藏家榮劍撰文：《北水的“發現”》
著名學術評論家、《中國社會科學》資深編輯孫麾撰文：《自由心境下的藝術》
2005 資深美術編輯、藝術評論家周昭坎撰文：《北水的“非魚”》
2002 著名策展人顧振清撰文：《精神景觀》
2001 畫家 李涌撰文：《凝固的生命》
常世江 ·《“山象”系列（叁）/佛面》· 布面油畫 ·100X100cm · 2019
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
目的是表現仰視坡地有意味的視覺感。意義是探索新的觀察方法與新視覺下的繪畫性；凸顯大自然中的“隱象結構”，呈現出“負形”為主的新視覺感，并表達大自然原始的渾然天成之美。
藝術家
常世江
新騎士國際藝術聯盟副主席；
中國“新意象油畫會” 會長。
吉林省長白縣人，
本科畢業于吉林省東北師大美術系；
2009-2011年結業于中國人大藝術學院碩士研究生課程班；
2012-2015年結業于中國人民大學藝術學院“寫意精神”高研班；
2013年赴歐洲（法、德、意、比利時、荷蘭、奧地利、梵蒂岡）等7國深度藝術采風與考察；
曾被清華大學美術學院成教培訓中心特聘 導師；
2008至今為中國“生命藝術現象學”課題組成員；
2017年赴奧地利薩爾茨堡州立美術館作訪問學者等。
個展：
2008年，舉辦“守望 · 鴨綠江畔”常世江油畫藝術個展，北京 · 京龍畫廊；
2010年，“畫布上的心情 · 常世江油畫風景個展”，北京·798宏藝術中心；
2012年，“怡道風景線 · 常世江意象油畫風景個展”，北京·視覺經典美術館；
2013年，“萬物有靈” · 常世江“新原始繪畫”風景油畫個展 ，北京·《藝術市場》美術館；
2015年，“萬物有靈”——常世江野花系列作品個展，北京·梅德撒斯奔馳中心；
2017年，奧地利薩爾茨堡州立美術館舉辦個展（奧地利官方主辦）；奧地利·薩爾次堡；
2017年，行為藝術“未經審核”——常世江作品進入威尼斯雙年展；意大利·威尼斯；
2018年，“萬物有靈”——常世江意象油畫全國巡展，山東·威海；
2018年，“萬物有靈”——常世江意象油畫全國巡展，北京·798先聲畫廊；
2018年，被特邀參加北京朗園第7屆國際藝術節/“萬物有靈”——常世江新意象油畫個展（政府官方主辦），北京市·石景山；
2019年，從“意象油畫”到“新意象油畫”常世江個展 北京·798感嘆號藝術空間。
群展：
2006年，油畫《放風箏的女人-01》入選美國紐約國際藝術品授權博覽會，美國•紐約；
2007年，油畫《異國秋色》參加“中韓藝術交流展”， 獲金獎，韓國·首爾
2008年，油畫《鴨綠江畔風光-03》等入選“飛天夢地”，北京·頤和園國際藝術城08藝術沙龍；
2009年，油畫《心園系列-01》入選“一百個藝術理想”宋莊第五屆藝術節 北京·宋莊美術館；
2010年，多幅油畫參加“第十七屆奧林匹克藝術品收藏博覽會” ，北京·中國體育總局/鳥巢；
2015年，油畫《“山花”系列——綻放的輪回》入選“藍天野草”第八屆生命藝術現象學當代藝術學術研討會邀請展，北京·琨廷實驗藝術基地；
2016年，油畫《“被壓縮”的風景系列-01》等多幅作品參加“2016藝術北京”國際藝術博覽會 ，北京·全國農業展覽館；
2017年，油畫《致敬巴塞利茲》等三幅參加“寫意精神”寫意名家及“高研班”全國巡回展；
2018年，油畫《七朵蓮花開》入選“多彩中國微型藝術展”，意大利·威尼斯；
2018年，油畫《海南印象-06》等三幅入選清華美院培訓中心高研班師生作品展（導師組），北京·清華美院美術館；
2018年，油畫《京劇印象-01》入選“國粹”—中國藝術家俄羅斯海參崴市博物館邀請展，作品被選用本次展覽海報，俄羅斯·海參崴市博物館；
2019年，油畫《威海小漁港-03》等三幅入選“丹青傳情”——藝術家作品展，上海·上海展覽中心；
2020年，多赴油畫作品參加“一帶一路· 大馬風情”中國藝術家馬來西亞聯展，馬來西亞·第一當代美術館；
2020年，油畫《漓江印象-08》入選“承傳經典，逐夢時代”中國學院油畫展，安徽·蕪湖市美術館；
2020年，油畫《“被壓縮”的風景系列—3》、《“山象”系列（叁）-06》等多幅作品參加“2020藝術廣東”當代藝術博覽會；廣州·越秀流花展覽中心；
2020年，油畫《“山象”系列（肆）-01》入選“2021第二屆中國當代藝術跨年現場邀請大展暨高峰論壇”，北京·宋莊；
2021年，油畫《覓境》入選“破竹”——百年輝煌·中國經典與當代繪畫藝術邀請展，蘇州·梵融美術館；
2021年，油畫《我心中的四季天池》等24幅參加“初心如磐”長白山保護開發區慶祝中國共產黨成立100周年書畫攝影展，長白山·管委會美術館；
2021年，油畫《“被壓縮”的風景系列-01》等幅作品參加“綠水青山就是金山銀山——長白山山下我的家”，長白山·管委會美術館。
出版：
《當代名家名作精選·常世江》（天津美術出版社）；
《中國當代油畫家風景寫生畫集·常世江》（天津美術出版社）；
《當代油畫·新原始油畫——常世江風景專輯》安徽出版社。
作品收藏：
中國農業展覽館展覽部、中國文化和旅游部《藝術市場》美術館、馬來西亞第一當代美術館、世界華人藝術大會組委會、北京視覺經典美術館、鳳凰藝都美術館、北京798先聲畫廊、北京798感嘆號藝術空間等。
車寶田 ·《不言》之7 · 紙 · 碳精棒 · 39X54cm · 2021
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
我一直不大會闡述作品，因為我覺得只是一種無聊的狀態吧，無聊時可以胡思亂想，可以回憶，可以亂寫亂畫。就像是畫這些作品時常常會沉浸在對童年的回憶，有那條淺淺的小河，有那些婆娑的樹影，有風聲有鳥鳴。
藝 術 家
車寶田
1973年出生于吉林省白山市
1994年畢業于渾江教育學院
崔大月 ·《光的形狀》系列六 · 數碼影像 · 尺寸可變 · 2020
藝 術 家
崔大月
1988年出生于吉林
2016年研修于中央美術學院油畫專業
月野瀧珠STUDIO主理人
“Art藝繪”展覽總監
主要展覽
2021年，作品《迷亂城市》參加“中國輕裝置（特別）展 · 第一回”
2021年，作品《邊界》參加“一路有您”——2021跨年（特別）大展
2020年，作品《光的形狀》系列4參加“中國策展人論壇主題展”
2020年，作品《光的形狀》系列3參加“3X3格抽象藝”提名展
2020年，作品《光的形狀》系列4參加“2020 國際具象&抽象（特別）大展”
2020年，作品《光的形狀》系列4參加“Visual Art.中國（特別）大展”
2019年，作品《光的形狀》系列4入選“中國抽象藝術（濟南）大展”
2019年，作品《光的形狀》系列4收錄于韓國《視覺》雜志
2019年，作品《專注》參加“中央美院首屆校友展”
2018年，作品《摯愛》拍賣后，捐贈給“步步高福光基金會”
2018年，數碼影像《光怪陸離》系列參加【影響未來 】2018藝術嘉年華 ——首屆大型綜合藝術跨年展
2018年，作品《和諧共生》、《虛妄的勇氣》參加【ASA-XYZ】青年藝術家獎提名展
2017年，葭月 · 崔大月個人藝術作品展
2017年，作品《我》、《我和馬》參加“回溯”——西方傳統繪畫材料與技法研究展
2017年，作品《城堡》參加“水彩俄羅斯”中央美院油畫與西方傳統高研班考察寫生展
2017年，作品《我》 參加“進修之道”中央美院研修生優秀畢業作品展
2017年，作品《冰河入夢》參加“2017美術日記年度作品展”
2017年，作品《冰河入夢》收錄于人民美術出版社出版的《2017美術日記》
2013年，作品《雪》獲得江西省景德鎮陶瓷博覽會主辦“中瓷網 · 陶天下”銅獎
江潤灝（江景云）·《這不是一堵墻》· 綜合材料 · 40X50cm · 2021
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
一事一物，俯拾皆是，回到事物本質。墻，石頭，象征，隱喻。放松、樸素、稚拙之中蘊含萬千真理。藝術只有回到內心，回到生命深處，才真實、自由。
藝 術 家
江潤灝（江景云）
筆名小景。
長春人。
2003-2004年在中央美院徐悲鴻畫室學習油畫，2005年在首都師范大學油畫研究生班研修。
2021年首屆大藝家當代（上海）
2021年 第三屆大藝家夏季展年度大展（特想藝術空間/四川成都）
2021年【她藝術 · 第二回展】（特想藝術空間/四川成都）
2020年【抽象當代】藝術聯展（白咖藝術中心/河南鄭州）
2020年【新概念藝術大展】（榕 · 美術館 /甘肅蘭州）
2020【大藝家夏季展20】年度大展（閱甫美術館/廣西柳州）
2020年自由的呼喚 · 當代藝術較量展（這美術館/北京）
2019年【當代素描】藝術大展（閱甫美術館/廣西柳州）
2019年【抽象精神】新騎士國際藝術聯盟南方先鋒展（蘇州梵融美術館）
2018年【春醒 · 心境】寫生展（遼河美術館/遼寧盤錦）
劉妡 ·《迷航》· 水墨裝置 · 100X3000cm · 2021
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
2021年，對未來不確定性的擔憂，喚醒人與自然和諧共生。后疫情時代何去何從？盡在迷航。
藝 術 家
劉妡
旅德藝術家
堅持原創藝術二十年
持續多年歐洲文化交流
藝術廣東首席評論員
旅居德國、現居北京
謝鄴旻（謝瑩）·《時鏡》· 影像 · 攝影 · 739×1705像素 · 視頻10s · 2021
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
仰望星空，宇宙浩渺，深邃迷人，人不過游離宇宙中細小塵埃，但也正是無數塵埃構成了大千世界色彩繽紛，光怪陸離。人恰似銀河里的魚兒，在時光的隧道里向前遨游。成長即心性的修煉過程，看待事物的角度不同，思維方式改變，格局放寬，心方可逍遙游。
世界有形而無邊，一滴水有大世界，宇宙也有小天地，抽象藝術正是這樣一種幸會，允許天馬行空的創作者找尋一處讓精神與靈魂深度對話的棲息地，我常想，或許這個世界的極點就是一個幻境，由無數抽象因子構成了它的百態千姿。光，交織出一個五彩繽紛的世界，他們在光影交織流轉間跳探戈，在迷香氤氳時肆意迎風舞動，用畫筆或鏡頭捕捉下流轉變化瞬間，生命總在動靜平衡間不斷圓滿，萬物有靈，靜中有動，從量變到質變，需不斷積累，水滴石穿即見證。生命是不斷修得趨于圓滿的過程，影像將處于時光長河奔騰不息的瞬間捕捉，相機可以記錄瞬間，但是不能保存時間，這種易逝性常常留給人們無限的嘆惋，我以為可以把抽像攝影藝術設想成為時間畫肖像，因為它們在人們忽視的時光罅隙間見證了太多深刻且富有靈性的事物。
如瞳孔，深邃得仿佛盛著一個星球；像一張舊CD，折射出的光，就已經讓我們聽到那美妙的樂音，看見旋律在跳舞；像一潭泛開圈圈漣漪的池水，每個水分子里都有一個抽象世界，看似無邏輯無故事的畫面，卻是一種經驗之外的生命感受，是創作者與靈魂們的對話。靈魂也是抽像的存在，沒有人見過“靈魂”卻對它充滿無限遐想與定義，無形無影無蹤，真正活著的人終其一生都在追尋自己的靈魂，那是一個充滿神秘色彩、夢幻的影子或者符號。抽象攝影藝術將我們的靈魂折射，它真實，也真誠，即人們腦海中意念的誠懇表述，我們可以認為它沒有具體的形態，沒有邊界，因為它具有無限的包容性與可塑性，萬物皆可抽象。具象是主流，但如果沒有抽象，世界就是單一的色彩，想象力被釘上十字架，生活無法生動起來，沒有人能否認抽象藝術的價值、深刻意義與宏大發展前景，因為沒有人會希望自己是沒有靈魂的在世界上活著。抽象攝影藝術就是靈魂的投射，同書籍一樣，是人們精神生活的必需品，也希望抽象攝影藝術能成為更多年輕人的喜愛，融入更多生命活力與青春元素。
藝 術 家
謝鄴旻（謝瑩）
抽象影像藝術家。2000年出生于湖南寧鄉。現就讀于長春師范大學，學習戲劇影視文學與漢語言文學專業，熱愛攝影、文學創作；抽象藝術創作師承馬一鷹老師。
部分獲獎：
第二十屆《金球杯》全國青少年美術書法攝影大賽中銅獎
第二十四屆《金球杯》全國青少年美術書法攝影大賽銀獎
第一屆經典中國全國書畫大賽少兒組銅獎
第五屆奧林匹克國際青少年兒童書畫大賽銅獎
徐英男 ·《長沙紀事202號》· 瓦楞紙水墨 · 106X51cm · 2020
藝 術 家
徐英男
原籍吉林。1963年出生于黑龍江。中國書法家協會會員。2000年畢業于北京畫院高研班，師承著名山水畫家劉占江先生，并受教于王懷慶先生。
2010年7月參加“重識歷史”大型理論研討暨作品展。
2011年1月參加全球華人藝術家抽象藝術展暨理論研討。
2012年1月參加”世界華人抽象藝術家提名展。
2019年11月參加濟南抽象藝術大展。
2020年7月參加國際&具象抽象（特別）大展。
2020年11月參加第四屆中國（國際）抽象藝術大展。
徐韻 ·《在偏僻處 · 在暗處》· 數碼影像 · 尺寸可變 · 2019
| 作 | 品 | 闡 | 述 |
雖進入偏僻、黑暗所處
黑暗與死寂卻未曾留下功效
總有亮光，生命
像無云清晨，又如日出晨
消除黑暗，吞滅死亡
走出幽冥、黑暗之墓
藝 術 家
徐韻
祖籍吉林延吉
1991年出生于黑龍江省
2013年畢業于中國美術學院，獲學士學位
2017年畢業于云南藝術學院，獲碩士學位
現為湖南師范大學美術學院，美術史論博士研究生
近三年主要參展：
2019年中國抽象藝術（濟南）大展
2020年國際具象&抽象（特別）大展
2020年Visual Arts·中國（特別）大展
2020年中國青·少·幼視覺作品（特別）展
【概況】
由中國抽象藝術促進沙龍主辦、中國策展人論壇作為學術支持單位的山西抽象、遼寧抽象、廣東抽象、陜西抽象、甘肅抽象、內蒙古抽象、寧夏抽象、山東抽象、湖北抽象、黑龍江抽象、四川抽象、吉林抽象共十二個地方抽象展，自8月15日開始相繼開幕。
此十二個地方抽象展的合作單位是山西大同原本美術館、甘肅蘭州榕 · 美術館、內蒙古當代美術學會、銀川楠北文化藝術培訓學校、雨計劃中國藝術跨界聯盟、月野瀧珠STUDIO、《Art藝繪》微信公眾號；特邀媒體阿特網；助理策展李沐蕓（李慧）；展覽總監崔大月；學術委員會委員任小穎、胡曉藝、陳大同、楊麗婷、王海嬰、陳曄；特邀媒體人紫薔薇。
Abstract . 首屆“中國 · 吉林抽象”展參展藝術家：
北水 ·常世江 · 車寶田 · 崔大月 · 江潤灝 · 劉妡 · 謝鄴旻 · 徐英男 · 徐韻
合作藝術家：
N O.1
首屆“中國 · 山西抽象”展：
薄云（李永存）· 陳蕾蕾+陳蓓蓓 · 高一 · 郭彥霖 · 郝瑛 · 石君 · 許琦 · 楊蕊源 · 張淇媛
N O.2
首屆“中國 · 遼寧抽象”展：
唐麗淑 · 房梓 · 高昕 · 屈樂春 · 王雪樹 · 王易罡 · 王振羽 · 雯雯
N O.3
首屆“中國 · 廣東抽象”展：
蔡煒柏 · 陳恒超 · 陳小鹿Twiggy · 陳天 · 杜平 · 烞藝實驗室 · 何柏俊 · 賀艷 · 梁鎌芝 · 廖軍偉 · 陸軍 · 蘇茜茜 · 王少帥 · 溫度和上 · 曾魏 · 張嵐芊
N O.4
首屆“中國 · 陜西抽象”展：
陳還源 · 馮建華 · 高小雅 · 胡名杰 · 雷振華 · 藺寶鋼 · 劉馨潞 · 邵燕心 · 譚旭 · 王華 · 文三廣 · 張濤（一道）· 張昊 · 張菊芳 · 張蕾
N O.5
首屆“中國 · 甘肅抽象”展：
成林 · 丁含欽 · 爾冉霞邇 · 范慶華 · 姜昱 · 連廣 · 水印 · 楊曉偉 · 趙云飛
N O.6
首屆“中國 · 內蒙古抽象”展：
包玶鍹（包玉榮） · 蔡樹本 · 芬筍得日 · 高亞男 · 郭敏 · 哈森 · 火日茶 · 李勇 · 凌軒 · 劉垚宏 · 馬媛 · 任俊峰 · 王非非 · 王華晨 · 王鵬瑞 · 王星旺 · 烏琳高娃 · 烏日晗 · 云宇峰 · 張項軍
N O.7
首屆“中國 · 寧夏抽象”展：
岳亞鵬（特邀）· 白海鷹 · 常宛喬 · 陳喆 · 胡壹笑 · 孔耳 · 李峰 · 李佳 · 劉德甲 · 羅聞洗 · 馬靜兵 · 馬麗茵 · 王剛 · 王旭鵬 · 王亞邦 · 楊柳 · 楊蕪萌 · 楊洋 · 臧媛 · 曾福福 · 張學智 · 張巖 · 周君華
N O.8
首屆“中國 · 山東抽象”展：
董達峰 · 鞏柏煜 · 姜丹丹 · 李冰潔 · 李明 · 劉啟明 · 劉彥鵬 · 譚天圳 · 王川河 · 王勵均 · 王維國 · 王悅緒 · 韋國 · 彥立 · 岳上風 · 張傳新 · 周云飛
N O.9
首屆“中國 · 湖北抽象”展 >
李文 · 劉意 · 秦仁強 · 孫謀 · 王余 · 王鐘 · 辛立剛 · 徐新貴 · 游清波 · 朱智罡
N O.10
首屆“中國 ·黑龍江抽象”展 >
葛江巖 · 靖貽Shiky · 孫平菊 · 王灝 · 王志善 · 楊建赤 · 朱鯤 · 紫薔薇
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首屆“中國 ·四川抽象”展 >
陳軍川 · 豆論歌（馬力） · 梵旭 · 馮五洲 · 康嬙kelly · 〇一乙 · 李醄 · 劉惠 · 劉童成 · 王文革 · 溫渡
策展人馬一鷹在前言中寫道：“二十世紀抽象藝術的誕生是一次人類審美觀念的躍遷。視覺藝術從迷戀了幾千年的具象表現狀態中突然綻放出抽象藝術，這是藝術表達中的質的飛躍。這個飛躍，意味著藝術對自身的超越。”
他還提到：“抽象藝術的名份雖然產生于西方藝術圈域中，但抽象藝術的基因卻是人類所有族群藝術中所共有。借著西方抽象藝術的激發，中國抽象藝術近二十年來的發展突飛猛進，由于中國文化中的根性理念與抽象藝術觀念的不謀而合，抽象藝術的發展在中國藝術生態中如魚得水，充滿了生命活力。目前，中國抽象藝術已經成為推動全球抽象藝術進一步發展的重要力量。”
他認為：“此十二個地方抽象展，是‘中國抽象’展長跑途中的強勁加油與加力，會推動中國抽象藝術以更強勁的態勢飛跑于藝術時空，奔向新天新地！”
