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吳楊子的書法藝術訪談及作品賞析
省略瓜子花生部分…
記者：你認為藝術是什么？
吳楊子：我覺得藝術應是對真善美的創造和表達，對假惡丑的揭示與批判。
記者：藝術有什么途徑嗎？
吳楊子：先技后藝，由術而道。任何藝術首先都是技術，孰而生巧，勤能補拙。技術到了爐火純青的時候，自然就能生成藝術。 我的體會是技從繭出，藝隨情來。
記者：書法是藝術嗎？
吳楊子：藝術僅理解為美的話，那書法是，又不止。書法是美學，文學，哲學，史學，武術，音樂，舞蹈，建筑等等的融合。
記：學書法是不是先要掌握以上所有內容才行？
吳：這倒不是，也不能夠，但藝術是相通的，只要理解了它們相互之間共通的點，加以運用就行。比如武學的力量，音樂的節奏，建筑的形態，舞蹈的韻律，哲學的矛盾，美學的和諧，自然的平衡等等都可以在筆墨中呈現出來。
記：你是怎么練成書法的？
吳：這階段，我也只算研習。從小癡迷寫字，臨過不少碑帖，真正說有點靈感或者思考基本都是大學之后的事情了。像李小龍李連杰的功夫演繹，周杰倫的音樂創作等都能讓我在書法上有所啟發。我感覺好的書法應該融眾成我，承古出新，動靜相合，剛柔并濟，規矩中有個性，法度外成自然。書有法，藝無涯，只能漫漫求索！
記：初學應該怎么練習書法？
吳：臨帖。其實哪個階段都要臨帖，臨帖過程中要有自己的觀察思考分析總結，經典的書法作品總有學習借鑒的地方，每次臨習的感觸和收獲會有不同，臨帖是書法學習的必經之路。入門階段，可以先學偏靜態的書體，比如楷書隸書篆書。點畫和結構較穩之后，再逐漸過渡到動態書體行草書的練習。臨帖要像。臨得像可以把我們的觀察能力和控筆能力慢慢練出來，看得準、寫得穩是臨帖的基本要求。臨得像不單是指空的“像”即筆畫結構外形的像，還得注意時間的“像”即運筆節奏的像。臨得像不是目的，而是途徑。書法其實是內心的筆墨形象跳躍到現實中來，只有當我們心筆合一了才能真正喚出筆墨生命！
記：怎樣欣賞書法？
吳：審美是非常主觀卻又比較趨同的事情。就像吃飯聽歌一樣，好不好吃好不好聽都是既完全自主又自然趨同的，藝術欣賞最簡單的就是讓人看著聽著舒服、有意思、有觸動甚至有震撼。藝術某種程度就是共鳴，好的作品肯定能讓讀者和觀眾擁有從外到內的觸碰，達到與作者的交流和同頻。書法從創作到欣賞其實是由心到字，再由字到心的內外世界交互過程。站在觀者角度，書法屬于視覺藝術，書法的筆法、字法和章法都是為了創造書家內心的筆墨形象，最終筆墨形象只有吸引和打動面前的人才會被欣賞。具體點說，書法的點畫相當于肌膚筋骨，結構相當于身材姿態，章法相當于筆墨生命整體的配合，當點畫結構章法較為成熟自然了，筆墨才會鮮活，字才會有姿態、精神、個性、趣味、情緒。書法欣賞最初是感覺審美，而后是經驗審美，最終又回歸感覺審美。
記：你怎么看現在的一些書法現象？
吳：藝術是自由自我，但不是放肆放縱。任何游戲和技藝都有規則與邊界，對文化需要一點尊重和敬畏。我是比較反感一些所謂丑書吼書亂書射書的，藝術創作的形式可以多樣可以怪誕，但藝術創作的內容需要嚴謹需要真誠。過程雖無所謂，結果得有所為，不能裝神弄鬼半天只為欺世盜名。流量為王的時代，臭名罵名都是名，難免會使一些人為了利益不擇手段，這些筆墨亂象當中，不乏功力深厚者身影，披藝術個性之名，行筆墨流氓之實，著實令人不恥。但審美終歸是很主觀的事情，物以類聚，美以群分，就像蜜蜂和蒼蠅的審美應該也是有區別一樣。當然，現在書壇有浮躁怪誕歪風邪氣一面，也有深耕傳統繼往開來的力量，比如盧中南、曹寶麟等老師的筆墨就能繼唐宋開今貌，融眾法成新我，我個人是非常敬佩并以為榜樣?？傊瑢τ谒嚾撕妥髡叨?，作品是最好的理論，內心是最真的評委，時光是最終的裁判。且隨心書寫吧，其他就甩給時空。
作品賞析:
【藝術簡介】
吳楊子，字亦心，號清江居士。1989年生于貴州省黔東南，苗族。青年書法人，字畫鑒定者，中共黨員，文學學士。書法取脈于王羲之，生髓于歐陽詢，兼習百家，師法萬象。多獲書賽一等獎，因臨王羲之《蘭亭序》、歐陽詢《九成宮》播名書壇。常年投身書法教育及創作，時至而立，有數百書作被各界人士及場館單位收藏。
