立體寫意花鳥的開創(chuàng)者—

梁漢民寫意花鳥作品

在中國繪畫史上，畫種繁多，畫派林立，它們活躍在不同的歷史階段，藝術(shù)成就各具千秋。然要論思想含量、文化含量、藝術(shù)含量最大的畫種，筆者認為非大寫意花鳥畫莫屬。中國的大寫意花鳥畫與中國文化的內(nèi)涵最為貼近，與中國人內(nèi)在含蓄和婉轉(zhuǎn)的性格最為相符。
在古代，大寫意花鳥畫實質(zhì)是古人內(nèi)心世界外泄的一個方式和途徑--放棄以描繪為主的繪畫模式，更多地以奔放、恣肆的用筆通過借物喻情、托物言志來寫出畫家的情感心緒。
近現(xiàn)代以來，中國傳統(tǒng)花鳥畫在造型方式、筆墨語言、精神寓意等各個方面均取得了突破性的進展，經(jīng)歷3次重大的革新創(chuàng)變歷程，第一次是以吳昌碩、齊白石為主的將傳承幾百年的水墨大寫意花鳥，改變成了雅俗共賞的紅花墨葉，這次革新影響了中國畫壇近百年；第二次是潘天壽第一次將大寫意注入了硬骨的風格，這在大寫意界屬于開創(chuàng)性的壯舉，他成功脫離了齊白石的風格影響深遠；第三次是梁漢民的立體寫意花鳥，他第一次使用色塊及疊影，形成了立體感極強的寫意花鳥之風。
而我們今天探討的藝術(shù)家，他就是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不斷革新的新寫意花鳥名家。他是
中國美術(shù)家協(xié)會會員，河南省花鳥協(xié)會常務(wù)理事，清華大學秦少甫當代新筆墨花鳥畫高研班導(dǎo)師，當代新寫意花鳥畫研究會副會長，北京花鳥畫院畫家、中國大寫意花鳥研究院理事、中國書畫創(chuàng)作院理事，中國書畫家協(xié)會常務(wù)理事，中國立體寫意花鳥名家——梁漢民。

立體寫意花鳥畫畫家——梁漢民

梁漢民的寫意花鳥，從傳統(tǒng)寫意中吸取養(yǎng)分，不斷創(chuàng)新呢，呈現(xiàn)出了屬于自己獨特的立體寫意花鳥風格。

主要表現(xiàn)有以下幾點：
第一、大量使用色塊作為背景立體感強
梁文漢的花鳥畫常常運用大塊面的平刷來增強畫面的肌理感和空間的立體感，而“團塊式”的背景分割既在一定程度上帶動了構(gòu)圖的節(jié)奏感和趣味性，也巧妙地凸顯了物象之間的主次關(guān)系，在鎖定畫面視覺中心的同時，為欣賞和品讀作品增添了多條具有輔助性的線索，并最終聚合在主體物象上，起到了引導(dǎo)視線流轉(zhuǎn)的重要意義。當然，最為關(guān)鍵的一點是，“團塊式”的區(qū)隔劃分進一步強化了畫面的設(shè)計美感，契合了當代的審美風尚和精神品位，營構(gòu)出一種在當代花鳥畫壇中十分罕見的藝術(shù)面。

梁文漢的寫意作品
第二、使用現(xiàn)代藝術(shù)色彩的明度、疊影，層次豐富
梁文漢，重視寫生，大膽吸收姊妹藝術(shù)。借鑒西方印象派的色彩技法。大膽運用現(xiàn)代色彩的純度明度、色相理論，高明度、低純度的灰色系列色彩與粉彩系列相映生輝，他的花鳥描繪中融入了許多具有情趣性的“疊影”，例如在主體物象邊緣處故意虛化式處理的筆墨因素，或是為了增添物象的鮮活感，或是為了強化空間的立體感，或是為了再現(xiàn)場景的真實感，總而言之，都在很大程度上賦予整體畫面一種無與倫比的靈性與神韻，甚至是讓讀者難以區(qū)分到底是繪畫還是現(xiàn)實。

第三、重濃墨重彩符合當下時代
寫意花鳥，最重視筆墨。梁文漢在用墨、用色以及如何運用水分去盡情地展現(xiàn)的這一特性，在創(chuàng)作過程中創(chuàng)造出墨韻的效果。顏色與墨色之間的調(diào)和，也可以帶動視覺的沖擊力和肌理產(chǎn)生的碰撞感。他的作品畫面中呈現(xiàn)著較多濃墨重彩的塑造，但墨跡深沉而凝重，形態(tài)豐富而多變，色塊氤氳而通透，不僅有效增強了畫面的實在感和體量感，成為支撐畫面氣勢的主體和關(guān)鍵，一舉穩(wěn)住了畫面的根基，而且幻化出一種超現(xiàn)實、夢幻式的審美體驗，特別是在濃墨與淡墨，重彩和淡彩的強烈對比下，既使得畫面的層次結(jié)構(gòu)變得清晰和舒朗，也讓濃墨與淡墨，重彩和淡彩之間的銜接顯得更加精妙和輕巧。使得整體的畫面的立體感強，呈現(xiàn)出獨特的畫風。他的畫常常描繪的是枯枝的景象，并且在這樣的情況下，依然盛開鮮艷的花朵以及豐碩的果實！整體畫面向世人展現(xiàn)的是勃勃生機。仿佛在向所有人述說著，無論就遇到多么艱難的困境，希望總在前方。

“筆墨當隨時代”，古人們的藝術(shù)境界已經(jīng)達到了一個頂峰，我們很難再突破，而唯有在繼承傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上進行再加工、再創(chuàng)作，結(jié)合當代的特性，做當代國畫藝術(shù)，做繼承傳統(tǒng)之上的創(chuàng)新，既沿襲了優(yōu)秀的傳統(tǒng)筆墨，同時具有當代特性，這樣我們的寫意花鳥畫才有更大的發(fā)展空間。顯然梁文漢就是這樣的藝術(shù)家。
梁漢民的作品被著名花鳥畫大師霍春陽、中國大寫意花鳥畫研究院院長何水法、著名美術(shù)評論家、央美教授邵大箴、中央美院原院長潘公凱以及中國美協(xié)理事徐里認可推薦。

漢民是一位非常有個性的畫家，他在中國傳統(tǒng)花鳥的基礎(chǔ)上，大膽創(chuàng)新，使用了大量的西式的技法，形成了自己獨有的風格，實屬不易！

——霍春陽

梁漢民的花鳥畫，是一種大膽的創(chuàng)新，他大量使用背景色塊以及疊影，整個畫面立體感強，他的畫都是生機勃勃，充滿著正能量，非常不錯。

——何水法

中國大寫意700多年，經(jīng)歷過幾次變革，大寫意的發(fā)展很難有大的突破，近代以來以紅花墨葉為主，影響整個畫壇，梁漢民的作品可以說是一次偉大的突破，打破了原先的舒適圈，是一位開拓性畫家。

——邵大箴

大寫意是中國畫最難有所成就的，李苦禪先生講過，大寫意30年難成家，而梁漢民的寫意花鳥，特別不錯能夠有很大的突破和創(chuàng)新，并且還能夠自成一派，形成自己的風格，這樣非常難得。

——徐里

大寫意花鳥這條道路，本身就不好走，前面有著好幾座大山，比如說齊白石、吳昌碩、徐渭、潘天壽等，畫家在選擇繪畫領(lǐng)域的時候，選擇大寫意足可以說明梁漢民的勇氣，沒想到他能在大寫意上，突破出來，走出了屬于自己的道路，這樣的畫家非常稀少。

——潘公凱

他的作品《高冠圖》被斯里蘭卡大使館收藏、《事事如意》被印度尼西亞大使館以及吉爾吉斯斯坦大使館收藏梁漢民老師的作品《玉樹鳴煙》被韓國現(xiàn)代美術(shù)館收藏、《子孫萬代》被新加坡植物美術(shù)館收藏。他的作品還被中國書畫創(chuàng)作院收藏、中國書畫家協(xié)會收藏以及被河南省花鳥協(xié)會收藏。他的作品《多幅吉祥圖》被著名導(dǎo)演演員梁天收藏，成為了享譽中外的大寫意名家！

著名導(dǎo)演、演員梁天收藏梁漢民的作品

并且參加國內(nèi)十數(shù)次展覽并獲獎，藝術(shù)成果豐富。
2017年作品，《蕉林鳴禽》“悲鴻精神，第二屆全國中國畫展入會資格獎；
2017年作品，《蕉鳴》參加逐夢威海衛(wèi)全國中國畫作品展入選；
2017年作品，《農(nóng)家樂》大美遼寧第二屆中國畫水墨大展"入會資格獎
2017年作品，《雨露春鳴》紀念葉淺予誕辰110周年“瀟灑桐廬"全國中國畫作品展評選，被評為入選作品。
2017年全國第十屆全國當代花鳥畫家優(yōu)秀獎；
2018年作品，《玉樹鳴煙》"江海門戶通天下"全國中國畫作品展入選；
2020年作品，《西域秋韻》“行千里致廣大”第十一屆中國西部大地情中國畫入會資格獎；
2020年作品，《家鄉(xiāng).思鷺》入選全面建成小康社會暨第二屆“香凝如故”全國美術(shù)作品中國畫展：
2020年作品，巜風骨墨韻》入選抱石風骨.首屆中國畫雙年展：