周桃華龍華軒畫館監制
山水和自然事物，自古以來就是重要的藝術創作對象，中國的山水畫創作從東晉顧愷之等人的作品開始，到宋朝時期的宗炳、王微，經隋朝展子虔，再到唐朝李思訓、李昭道、王維、張璪而迅速發展起來，宋元明清山水畫逐漸占據了中國繪畫的主導地位，成為中國傳統文化的經典之一。
20世紀以來，中國山水畫的筆墨和色彩語言發展逐漸豐富，現代山水畫家馬新林成為山水自然的書寫者，在他的筆下創作出了彩墨寫意山水畫。
馬新林，1956年出生于山東省濟南市，祖籍山東省萊西市。畢業于廣州美術學院中國畫學院，獲中國畫專業文學碩士學位。現為中央文史研究館特約研究員，中國美術家協會理事，
李可染畫院副院長。
隨著中國近現代歷史的跌宕起伏，大多數傳統藝術的命運也發生了相應的轉變。就繪畫而言，以傳神、寫意見長的中國畫曾經遭遇了一波又一波的批判與改造，迫使其與素有的審美規范日漸疏離，而在某種程度上成為了僅僅與西畫材質相異的本土畫種之一。
在當代畫家中，習藝之初即以書篆負有盛名的馬新林，于不惑之年專習繪事，深得孫其峰、尚濤及郭怡幾位先生的藝術精髓，書、畫、印與鑒藏兼修，且勤于讀書、研古、知新，他結合自身的筆墨基礎和個性特點，不圖虛名，默默耕耘，逐漸形成了自己的藝術特色。
用他自己的話來形容，就是“生于齊，長于魯，問學于中原，求藝于嶺南，客居于京華”。豐富的人生閱歷不僅磨礪了畫家的個人意志，更為其藝術創作提供了取之不盡的生活滋養，恰如白樂天論藝所言：“得天之和，心之術，積為行，發為藝。”
在中國畫的三大畫科中，較之于人物畫的歲月綿長，山水畫的意蘊深遠，國畫之妙，莫非筆墨。馬新林潛心研習傳統，深得古法要詣，加之他自身在書法篆刻方面的優長，其運筆用墨如三軍壓境，緊鑼密鼓，聲勢不凡。不在繁而在簡，不在滿而在空，不在虛而在實，不在奇巧而在平正渾淪，真可謂柳暗花明，別開生面。
