10月2日11點，由優酷出品的首檔周更劇式養成綜藝《同一屋檐下》在錄制地上海開機。總導演黃斌、執行總導演林祥、監制程陽、總策劃章碧珍、制片人王婷婷、總統籌孫凰等制作團隊人員出席開機儀式，預祝節目開機大吉。
近幾年來，回歸生活、聚焦情感的觀察類節目持續井噴，它們均以“真人秀+演播室”的雙線交互敘事，主打求真務實，觀照現實議題。然而，在經歷一輪大爆發后，類型疲態已不可避免地出現，如何打破創新瓶頸，成為擺在行業面前的一道挑戰。
在一個多月前舉行的2020優酷年度發布會上，由王征宇帶來的新創節目《同一屋檐下》，引起了業內外的熱烈關注。它最讓人眼前一亮的地方，除了“首檔周更劇式養成綜藝”的全新概念，還在于制作團隊甘愿用“最笨的辦法”，在長達105天的時間里，像拍攝紀錄片一樣去記錄六位生活在同一屋檐下的素人都市伙伴，去觀察現在的年輕人到底在關心什么，困惑什么，渴望什么，用時間來承載故事的發生。
同為生活觀察類節目，《同一屋檐下》選取的人群樣本、關注話題、制作模式、播出方式都有一定的差異性甚至是顛覆性。
帶著對這檔節目的各種好奇，筆者于近日專訪了《同一屋檐下》總導演黃斌。他說：“我們的理念，其實是讓一群‘空巢青年’一起共享生活，因此節目的英文名就叫‘share life。這種共享，最重要的不是空間上的共享，而是情感上的連接。不論稱謂是同伴、室友、家人還是鄰居，這種‘在一起’的集體練習，大概就是當代青年對于‘家’的另一種想象。”
比愛情更多，比合租更深
關注都市年輕人的立體情感訴求
搭載阿里大數據的數據銀行，優酷從海量的用戶詞條和數據報告中，精準捕捉圈層文化的爆點、社會情緒的焦點、時尚前沿的嗨點，找到可以轉化為文化內容的角度，然后通過綜藝節目的形態進行表達，進而達成和用戶的共情、共鳴、共振。
《同一屋檐下》的節目創意，源于制作團隊對近兩年興起的“空巢青年”現象的深刻洞察。隨著城市化進程的加快，在大都市打拼的年輕人成了“獨居”主力，即使是更普遍的和陌生室友“合租”，其生活狀態也是獨來獨往的模式。
“造成‘獨居’的原因是多種多樣的”，黃斌總結道，“這可能是新世代追求獨立的生活主張，也可能是一種迫于壓力、過度匆忙的無奈選擇，再加上這一代人多是獨生子女，他們習慣了把更多的注意力放在自己身上，不擅長也不愿意處理沖突，但他們仍然渴望和他人建立關系。”
最好的朋友就在身邊，最愛的人就住在對面——《愛情公寓》會在真實的合租生活里出現嗎？《同一屋檐下》希望通過一場無限貼近現實的大型生活實驗，去探討讓一群年輕人組成“一個家”的可能性。
“原生之家以血緣為基礎，婚姻之家是法律層面的關系，而在Co-housing（合作居住）模式里，差異化的個體們相聚在一起，又經日常相處的碰撞與調和，成為一個親密團結的共同體。我們通過為年輕人營造這樣的相處空間，讓他們產生聯結，然后我們去觀察他們的日常，而我們的受眾又恰好是和他們處境相似的一群人”，在黃斌看來，“我覺得這種探索是被現實需要的，也是節目的可看性所在。”
相應地，《同一屋檐下》比其他觀察類綜藝涵蓋的維度更廣、主打的概念更新、關注的問題更深。它不限于單一的愛情內核，還將涉及年輕人的學業、就業、創業問題，原生家庭教育模式對子女性格的影響問題，外來青年異地生存的融入問題，不同生活方式和社交理念的碰撞問題等等。
巨大的話題開合度和文化包容性，讓《同一屋檐下》很有成為“中國年輕人生活圖鑒”的超級潛力，它不僅提出問題，也試圖給出指引、解決痛點。
樣本夠典型，差異夠充分
嘗試“去濾鏡”的現實生活實驗
如何讓年輕人透過節目看到他們的生活樣態，并產生共鳴？《同一屋檐下》的嘗試方法是：找到夠多元、夠典型的素人樣本，讓他們濃縮當下年輕人的代表性全樣態，再通過充分挖掘這些素人樣本的故事，用通俗易懂且讓人喜聞樂見的內容呈現出來。
談及邀請素人的標準，黃斌表示：“其實沒有統一的標準，因為他們太不同了，無論是圈層、顏值、背景、性格，都千差萬別。如果一定要說標準，我想他們每個人都是各自類型的代表，比如‘大齡被催婚代表’、‘青年創業者代表’、‘新興行業從業者代表’、‘普通社畜代表’等，同時，他們有各自的問題，比如‘懶癌’、‘拖延’、‘社恐’等，也有各種不同的困惑，有給我們講述故事、分享內心的延展空間，但本質上一定要善良，能夠為屏幕前的年輕受眾帶來積極的影響。”
在《同一屋檐下》已經鎖定的素人嘉賓身上，觀眾可以鮮活地感知到新生代年輕人的性格特質，尤其是未被老一代發現的“寶藏屬性”，比如有夢想、肯擔當、愛奮斗。
“我們嘉賓中有位20歲的大三小姑娘，我在她身上，看到了我以為這代年輕人幾乎不會有的吃苦耐勞、頑強拼搏精神；還有一位所謂的‘富二代，他完全不是一個躺在父輩的成就里享樂的人，而是選擇自負盈虧、艱苦創業，每天給自己安排非常周密的計劃表并且嚴格執行，他的腳踏實地、勤懇專注，深深感染了我”，黃斌特別強調，《同一屋檐下》全然不同于走言情偶像路線的浪漫主義觀察類節目，而是一個去濾鏡、無渲染的現實主義題材生活寫真。
《同一屋檐下》的觀察團陣容，涵蓋70后、80后、90后、95后甚至00后的明星藝人，他們中有已婚人士，有大齡單身，也有堅定的不婚主義者，各自從不同的立場出發，輸出觀點和思考。
豐富性、極致性、觀照性，是《同一屋檐下》從明星嘉賓到素人嘉賓的共同特點，盡管不乏高顏值陣容，但我們相信它更大的看點，是這些千差萬別的個體在共處中會碰撞出的非常奇妙的火花。
場景化拍攝，陪伴式觀看
用105天的朝夕相處醞釀故事的發生
生活類慢綜藝已成為國內綜藝發展的重要方向，為對抗“審美疲勞”，幾大王牌慢綜藝都在各自探索新的突破：《向往的生活》通過增加飛行嘉賓的人數和頻次，來調節節目節奏、激發新鮮觀感；《親愛的客棧》第三季朝著“職場化”方向演變；《中餐廳》第四季尋根長江文化，主打“移動中餐”，在游輪上進行二十一天的奇幻漂流。
作為一檔全新的節目，《同一屋檐下》則用劇式制作的全新模式，對生活觀察類節目進行破圈探索。
據黃斌介紹：“不同于以往的360無死角監控拍攝，我們采用影視劇制作的場景化拍攝模式。畫面質感、鏡頭美感都是電影級的標準，素人以演員的身份飾演他們自己，整體上既有影視劇的高級氣質，也有真人秀的真實內容，進而誕生出‘真人劇’的全新節目品類。”
和傳統的生活觀察類節目相比，《同一屋檐下》更注重“養成”。節目連續拍攝105天，用充分的時間長度承載故事的發生，試圖打造常態周播的陪伴式觀看模式。正所謂“生活是最好的戲劇”，人物命運的不可預知和無從劇透，會構成它最引人入勝的看點，使得網友們以“追劇心態”加入其中。因此，無論是拍攝、后期、還是播出形式，《同一屋檐下》都是電視劇的制作模式，相信會帶給觀眾不同于以往所有綜藝的收看感受。
和有固定情節、人設的影視劇相比，《同一屋檐下》更強調“真實”。黃斌表示：“我們對素人是有前期的預判和篩選的，我們會充分了解他們的性格、喜好和習慣，根據他們各自的情況，將最有可能碰撞出化學反應的一群人聚集在一起，因此我們不太擔心‘沒有任何戲劇沖突’，并且我們的拍攝時長是105天，有足夠的時間讓故事發生，如果暫時沒發生，那就耐心等待。我們將充分尊重素人的意愿，只會想辦法呈現和外化他們的情感，而不會給他們強加節目組的想法和設計。相較于強烈而失真的戲劇沖突，我們更傾向于保護素人最真實的情感狀態，因為真實的內容表達往往才最有力。”
拓寬表達空間，涵蓋衣食住行
“綜藝+劇集”營銷模式強強聯合
慢綜藝憑借豐富的生活場景、美好的生活向往，成為品牌客戶近年來爭相追逐的“寵兒”。《同一屋檐下》在2020優酷年度發布會上一經亮相，就引起多方關注。
節目的錄制地位于上海，別墅是素人嘉賓生活的主場景，同時廣泛涉及了外出采購、約會、旅行、運動、休閑娛樂等各種活動的場景拍攝，一網打盡衣食住行，又因為素人嘉賓來自各行各業，對他們職業屬性的呈現進一步拓寬了場景表達，因此節目商業植入的空間非常大，可以說史無前例。
值得關注的是，優酷綜藝在生態打法上的協同效應，給予了《同一屋檐下》項目更大的營銷想象空間。過去一年，阿里文娛業務與阿里經濟體在103個項目上進行聯動，實現從曝光到運營化回流鏈路滲透、從資源拉通到業務協同共振的升級。目前，這種聯動已涵蓋優化集團資源配置、關鍵賽道的戰略協同等多個維度。
“我們選取的年輕人都是各圈層的類型代表，他們很有可能被打造成‘素人偶像’，因此，他們的一舉一動將對相似層次的受眾形成“模仿效應””，黃斌相信，“他們的生活習慣、消費趨向會被無形‘安利’給大家，帶動消費潮流。”
《同一屋檐下》因為兼具了綜藝屬性和劇集觀感，所以它在商業營銷上可以動用更有創意、更加復合的呈現方式。據黃斌透露：“我們采用的是劇綜陪伴式營銷，將綜藝的營銷模式和影視劇的營銷模式強強聯合，我們還將發起覆蓋‘追劇’全鏈路的互動活動，線上、線下深層互動起來。”
愿意用“最笨的方式”做“最長情的事”，是因為《同一屋檐下》的創制團隊相信，生活本身就是一檔“強情節、快節奏”的節目，當把綜藝拉回到生活的節奏里，一定可以找到讓我們熱淚盈眶的真實感動。這檔節目從表象到內核，都是一個可以讓年輕人去放松呼吸的窗口，它希望帶領觀眾重拾被自己忽略的情感、想法和感受，找到內心的堅定和熱望，然后更好地出發，去直面生活的激浪。
