在找到湯姆·赫蘭德主演的時候，索尼肯定就打算把《神秘海域》做成長做長有的系列。
但這也是注定無比艱難的挑戰。
因為無論是游戲改編；
還是奪寶冒險類型片；
這兩大類別在如今的電影市場都表現得十分掙扎。
就不列舉各有什么案例了，看看索尼打造這部大片有多掙扎就知道了。
2010年前后，索尼最先找到后來拍出《美國騙局》的導演大衛·O·拉塞爾，甚至一度傳出要找羅伯特·德尼羅和喬·佩西兩大黑幫片大佬來做配角，結果他想得倒美，實際操作起來卻沒能實現。
或許是索尼覺得他這是在搞頒獎季大片，而不是商業動作片。
然后《分歧者：異類覺醒》導演尼爾·博格短暫接手，但劇本很快被索尼pass掉，退出；
2014年，因為《超凡蜘蛛俠3》被棄，索尼就想用《神秘海域》頂上，《惡老板》賽斯·戈登成為了第三任導演，但他只是堅持了一年，宣布退出；
2016年游戲改編電影迎來小爆發，索尼找到了《鐵甲鋼拳》導演肖恩·利維，也就是現在和小賤賤合作得不亦樂乎的《失控玩家》導演。
肖恩·利維對這個項目起到了很大的作用，故事不直接改編游戲劇情，而是變成游戲的前傳故事，就有他的功勞。
只可惜，他忙了大概3年，卻被《科洛弗道10號》導演丹尼爾·特拉切滕貝格接替了工作。
丹尼爾·特拉切滕貝格沒玩過A級大制作，沒多久就被索尼炒魷魚，然后《大黃蜂》導演塔拉維斯·奈特頂上，這時已經確定了由湯姆·赫蘭德當男主，無奈檔期對不上，最終第七任導演魯本·弗雷斯徹才終于把成片拍了出來。
然而他拍的時候遇上了疫情，又拖了一段時間，《神秘海域》才最終在2022年全球上映。
在北美上映前，媒體評分是相當糟糕；
似乎，這又會是一部《古墓麗影：源起之戰》，片方一開始雄心勃勃，但票房和口碑都限制了續集的誕生，前年制片方米高梅已經透露續集無限期推遲。
游戲改編真的難逃魔咒；
奪寶冒險片真的后繼無人了嗎？
《神秘海域》卻把問題的懸念給留住了。
確實，這只是一部很平庸的爆米花商業片，乃至還有很多槽點。
雙男主毫無火花；
角色轉折生硬；
劇情老套無趣；
頂多就是美版《十二生肖》或《古董局中局》的水平。
不過事實是，又有相當數量的觀眾給出了肯定的評價。
在爛番茄，爆米花指數高達90%，硬是從口碑稀爛掰成了兩極分化。
票房方面，全球票房已經突破3億，已經超過《古墓麗影：源起之戰》。
由于中國正經歷著新一輪疫情，所以在影院重新開放后，中國市場的票房還可能有少許提高的空間。
沒錯，平庸之余，《神秘海域》還是有可圈可點之處，有著拍續集的理由和可能的。
索尼自從展開了對迪士尼合家歡風格的效仿，《毒液》、《勇敢者游戲》、《超能敢死隊》等片票房都有不錯成績之后，《神秘海域》自然也延續了這種幽默搞笑，打架不忘嘴炮幾句的風格。
兩位男主因此有了大量的斗嘴戲，只是他們的化學反應沒能得到觀眾的認可而已了。
實際上雙男主最大的問題是在于角色本身，劇本有意要讓他們產生隔閡，只是為了在第三幕讓他們重新合作，內森·德雷克經過一場大戰后，就無緣無故好像原諒了蘇利文，這未免太過于唐突。
好在這只是一部爆米花而已。
如果觀眾愿意降低要求，那么就當笑話來看也無傷大雅。
重要是影片的整體節奏還算緊湊得當，爽感還是能有的。特別是第二幕致敬游戲的飛機打斗戲后，第三幕來了一段更猛的空中海盜船大戰。
尋寶的過程做了簡化，觀眾壓根不用費腦子，不需要像玩游戲一樣，費力思考藏寶密碼是什么，只需要跟著角色視角走就行了。
這自然有好有壞。
對口碑和品質來說是減分的；
對票房來說卻是有利。
因為觀影門檻降低了，或許是作為系列第一部電影，吸引更多觀眾入坑才是更重要的事。
動作戲是宣發的一個重點，湯姆·赫蘭德或許會成為未來阿湯和哈里森·福特的結合體，他如果能一直紅下去，那么《神秘海域》就算最后虧本，也有著開續集的理由。
就是他和馬克·沃爾伯格的組合確實不夠驚艷，粉絲也只能期待游戲的女一號埃琳娜的登場，看看能和他有什么火花出來了。
不乏創意的視覺奇觀是《神秘海域》的一個可圈可點之處。
如果續集能夠像《速度與激情》系列一樣，玩出比前作更大更刺激，更有腦洞的大場面，另外角色塑造能夠更深入合理，尋寶劇情能夠更有趣，這樣的IP續作為何不能有呢？
總比看來看去都是超級英雄霸屏，要好多了。
