如果你想要在感情問題中找到答案，那似乎《熱情如火》這部作品能給你一點啟示。感情中的親密關系重要還是滿足戀人的情感需求要緊。這個問題的答案并不復雜，麻煩的就是我們當中的很多人都認不清現實，總是天真的以為兩個人的關系越近越好，卻一定程度上忽略了戀人的情感訴求。這是對于雙方來說的，并非是指單純的男性或者女性。
《熱情如火》的故事發生在上世紀三十年代的美國芝加哥，街頭派別的林立，政府禁酒令的頒布，經濟危機馬上就要來臨，然而這對于兩個演奏者來說并不是主要矛盾，他們依舊是努力的尋著開心的活著。因為貧困交加且沒法獲得長期的工作，同時也因為得罪了本地的黑幫。兩個演奏者喬杰利只能遠走邁阿密。
然而就在逃亡的路上，他們陰差陽錯的加入到了一個音樂團，并認識了一個風情萬種的女郎秀咖。于是，一段美好的故事就在秀咖和喬以及杰利身邊上演，這段錯綜復雜的三角戀情中，幸運的一方抱得美人歸，不幸的一方卻鬧了個啼笑皆非的結局。
我們如果想要讓上文中提到的問題有一個準確的答案，那么看完本片或許是一個不錯的選擇，首先我們看看比較成熟穩重的杰利的戀愛觀，作為一個可以出賣自己顏值來換取一定的機遇的杰利來說，對于秀咖的愛一開始總是處于優勢的?；疖嚿详P鍵時刻，杰利站了出來，他犧牲自己為秀咖解圍，當所有的姑娘們集中在了喬的臥榻，而秀咖和杰利卻能有機會獨處。這些錯綜復雜的時刻使得一開始，秀咖與杰利之間是有著某種傾斜的，然而最為關鍵的是，杰利做了很多事情，但卻沒有打破自己是男兒身的事實。
再來看看喬怎么做了。喬在秀咖來到自己臥榻的時候感覺到不安但沒有太大的反應，相反，跟眾多姑娘們擠在一起的時候，喬也是很從容。即使是喜歡秀咖，喬并沒有那種小心翼翼的心思，而是大膽的扮演著自己應該扮演的角色。得知秀咖喜歡有錢的公子哥，喬不惜用盡手段來裝扮自己，即使是最終失敗告終，喬起碼有一個展現自己的機會，這個機會看似滑稽，但對于秀咖來說，喬首先是一個男性，其次才是“欺騙”自己的男性。這一點才是喬笑到最后的核心。
而杰利卻沒這么幸運了，他對于秀咖的愛是手足無措的，對于自己喜歡的人越是親近，這種手足無措感就會越是強烈。這恰恰是很多人都會面臨的問題，當遇見自己喜歡的人的時候，內心中往往是不平靜的，這種不平靜會使得原本思路清晰的自己變得吞吞吐吐。喬原本的機會并不多，但他每一次都能很好地把握，杰利原本的機會很多，但杰利自己卻沒法讓自己跟秀咖的相處中完全的卸下包袱。最終，他成為了一個不幸的人。
當然，某種戀愛中的方式并不是本片所要表達的全部核心，如果我們看一下本片的上映時間就能知道在五十年代末，這樣的一部電影的誕生究竟意味著什么。本片中的秀咖扮演者是瑪麗蓮夢露，而秀咖這個女性無疑是本片的不二核心。在上世紀五十年代，女性作為一個新興的社會力量逐漸開始了自己的崛起，在美國，影視作品中女性的形象開始了轉變就是證明。
而女性在影視作品中不再是一個伴隨者，而是一個主導者。當然，在很多黑色電影中，女性的形象雖然負面，但她們無一例外的都能影響到片中的男性，對于本片來說，雖然不如黑色電影那樣灰暗，但秀咖這個角色卻帶動了整個故事的跌宕起伏的發展。因為秀咖，杰利和喬才有了啼笑皆非的故事，也因為秀咖，杰利和喬才能在身處邁阿密的時候發揮出來自身最大的效能。
毫無疑問，秀咖這個角色是女性社會地位在影視作品中的一個過渡。如果單從黑色電影來說，女性的社會地位雖然有了提升，但總體還是負面的。因為他們對于美國當時的男性產生了威脅，這種威脅使得他們的形象是一種逼迫性質的。
然而對于喜劇電影來說，女性的形象雖然沒有黑色電影那樣負面，但卻是一個很好的過度，近乎于主導者和喜劇形象本身的融合是溫柔的。一方面女性的社會地位得到了提升，另一方面，女性不再是仆從。兩方面結合在一起，既不對男性的地位產生影響，又不會在女性崛起的道路上太過于落伍，整體非常平穩的讓女性崛起這一二十世紀六十年代的主流思想在美國社會成為一個穩定的現象，這是非常不錯的展現。
作為一部喜劇電影，《熱情如火》一方面兼顧了生活中的情感的書寫，另一方面溫柔的描繪了女性崛起這一社會現象，同時也為我們展現了瑪麗蓮夢露為何會成為時代偶像，這就值了。
……
你好，再見
