《瓦舍江湖》之后，愛奇藝小逗劇場再推出了一部情景喜劇《醫是醫二是二》。
打開彈幕，發現網友們的討論熱情非常高，不僅沉浸在劇情中，還會對一些沙雕無厘頭的劇情進行調侃。雖然彈幕中也不乏網友們的吐槽，但普遍都認為這部劇“下飯且上頭”。從某種意義上來說，該劇已經完成了喜劇作品的使命。
上世紀90年代的《我愛我家》是國內第一部情景喜劇，給幾代觀眾都留下了深刻的印象。2010年以前出現的情景喜劇評分都在優秀值以上，這段時間可以稱之為是情景喜劇的黃金時期。
可是近10年以來，情景喜劇的數量和質量都大幅度減少，尤其是近三四年更是出現了滑鐵盧的情況。2019年僅有兩部情景喜劇播出，2020年僅有一部《愛情公寓5》播出，去年也僅三部情景喜劇播出，只有《大媽的世界》這部喜劇短片集成色不錯。
是喜劇演員青黃不接？還是國內觀眾對喜劇作品的要求愈發苛刻？亦或是當前的喜劇演員都致力于小品創作，而忽視了影視喜劇的表演修為？
不難發現，不僅電視劇市場中的情景喜劇數量減少，就連電影作品中的喜劇電影也大幅度縮減，黃渤、徐崢、王寶強、白客、葛優、董成鵬這些喜劇演員都開始參與了正劇和嚴肅電影的拍攝。還有一些年輕派的喜劇演員只能依靠參加各種喜劇類綜藝節目才能獲得收入和知名度。
如今，小逗劇場專門為情景喜劇作品開設了一條通道，那么這一平臺是否為喜劇演員帶來了一條新出路？在本文中，將重點探討情景喜劇的復興問題，以及喜劇演員的出路問題。
01
情景喜劇的“誤區”：
風格沙雕、包袱低級
其實翻看近10年的喜劇作品都不乏出現這樣的情況：喜劇演員依靠賣“傻”搏笑，內容依靠段子堆砌。
這種風氣似乎從大鵬的《屌絲男士》就開始了，之后的《萬萬沒想到》也都是碎片化的段子堆砌出來的，沒有連續而完整的劇情。這是在短視頻、短劇剛剛興起的情況下應運而生的喜劇形式，不過一種形式持續一段時間之后，就會催生新的形式，或是盼望著舊形式的回歸，因此有完整主線劇情的情景喜劇才是當下喜劇市場所需要的。顯然，針對這樣的喜劇形式，段子堆砌式的抖包袱就不能與之相適應了。
從主創團隊來看，《醫是醫二是二》的導演王紫萱是《遼寧衛視春節聯歡晚會》的總導演，原本就是習慣了小品式的喜劇風格。該劇的主演賈冰更是著名的小品演員，他能夠被觀眾熟知也是參加了多檔喜劇類綜藝如《笑傲江湖》、《歡樂喜劇人》等的結果。因此，該劇還保留著段子式的喜劇模式，整體風格更像是一部電視小品。
每個喜劇團隊都有自己獨特的風格，賈冰在觀眾面前常常是扮演著“賤萌大叔”的形象，而他在《醫是醫二是二》中飾演的關東門派大師兄李逍陸也是一位靠譜俠士的形象，總是傻人有傻福，憨厚又十分機敏。
關東門派的四位師徒都沒有武功絕學，只能憑借三寸不爛之舌和演技在武林中生存，總之是靠著坑蒙拐騙開起的武館。
劉樺飾演的師父李世真是一位精明算計又有些好色的老頭，一直傾慕客棧老板寡婦徐二娘，他在追求徐二娘的過程中也產生了不少笑料。
但是李世真又并非是一個沒有真才實學的人，他表面上看起來不靠譜，但實則是個老狐貍。當大徒弟李逍陸被小嫻迷得神魂顛倒時，他一眼就看出小嫻接近李逍陸是為了要門派的武功絕學《不二經》。于是他假裝將《不二經》的心法交給小嫻，其實他給小嫻的是一本長篇網絡小說，讓小嫻看得走火入魔。
總之，《醫是醫二是二》里時常會產生讓人意想不到的反轉，人物的沙雕行為也總是讓觀眾啼笑皆非。當然，這樣的輕松風格的確很讓觀眾上頭、下飯，但這也是當前情景喜劇很容易走進的“誤區”。
喜劇不能單純依靠人物裝瘋賣傻的行為博取笑聲，而應該具有一定的內涵。《我愛我家》中不乏展現市井小民的生活真諦，《武林外傳》里也經常會有一些經典臺詞的出現，甚至會有一些催淚之處。
魯迅說：“悲劇是將有價值的東西毀滅給人看，喜劇是將無價值的東西撕破給人看。”也就是，無論是喜劇還是悲劇，都是為了展現人生、教授真理、教化民眾。但是目前，喜劇之路越走越偏，喜劇已經變成了單純娛樂觀眾的作品類型，喜劇演員也甘愿淪為嘩眾取寵的丑角。如果喜劇人不能形成正確的喜劇觀，那么國內喜劇市場將會越來越萎縮，情景喜劇也難以再回歸20年前的輝煌。
02
情景喜劇是否能解決
喜劇演員的就業困境？
不難發現，當前許多喜劇演員都在陸續轉型，曾經拍過《老男孩》、《來電狂響》等喜劇電影的肖央在《誤殺》中飾演了一位嚴肅凝重的父親；喜劇演員出身的葛優、喬杉一起合作了《兩只老虎》，兩個人在電影中飾演的都是悲劇性的角色；董成鵬在《受益人》中不僅不是搞笑擔當，反而貢獻了許多淚點；雖然岳云鵬在《從你的全世界路過》中上演了“追燕子”的經典橋段，后來也經常被網友和同行調侃，但不得不說，那段表演的確催淚。
大量成熟喜劇演員的轉型，也是導致如今喜劇作品質量下滑的原因，而年輕的、經驗不足的喜劇演員難以撐起一整部戲的笑點。每個喜劇團隊或公司都會培養新人，開心麻花就在力捧高海寶和李海銀這兩位新人，無論是為他們打造情景喜劇《親愛的沒想到吧》，還是帶他們一起上團綜《麻花特開心》，都是想要給他們更多讓觀眾熟悉的機會，不過兩個人有點像“扶不起的阿斗”，始終沒有突出的表現，反而在綜藝中承擔了“傻子”一樣的丑角，經常拖團隊后腿。
喜劇演員的轉型是很難的，之前在演技類綜藝中金婧、辣目洋子就在努力擺脫喜劇演員的標簽，接演一些悲劇型角色以證明自己的演技。但是，喜劇演員的出頭是更難的，有多少喜劇演員沒有她們的好運氣，而需要跑多年的龍套才能演上一個有名有姓的角色。
當然，短視頻平臺的助力也給了有天賦的喜劇人一些被觀眾熟知的機會，比如“青島大姨”張海宇就出道成功，并且參加了《今夜百樂門》等喜劇綜藝，也主演了一些影視作品。
喜劇類綜藝節目在某種程度上解決了喜劇人的就業問題，比如早期的《今夜百樂門》就捧紅了一些喜劇明星，比如蔣易、張海宇、金婧等都是從這檔節目中被電視觀眾熟知的。
東方衛視的另一檔喜劇綜藝《笑傲江湖》也捧紅了孫建弘、周云鵬、小沈龍這些喜劇演員，但他們目前讓觀眾們熟知的作品并不多，后續的資源沒有跟上。賈冰也是從《笑傲江湖》中走入觀眾視野的，不過他比較幸運，后來又參加了東方衛視的《歡樂喜劇人》獲得了總冠軍，自此后又參加了三屆中央電視臺春晚，知名度則更加高漲。
很顯然，大部分的喜劇演員都沒有這么幸運，何況喜劇堪稱是所有劇種中最難駕馭的表演類型。因此，情景喜劇的回歸無疑給予了喜劇演員另一條出路。
目前活躍在影視市場中的許多演員也都是從曾經知名的情景喜劇中走出的，比如沙溢、閆妮、姚晨都是因為拍攝了《武林外傳》而成為如今炙手可熱的演員；葛優的第一部主演作品《編輯部的故事》也是一部情景喜劇；陳赫、婁藝瀟、鄧家佳等也都是因為情景喜劇《愛情公寓》才走紅的。由此可見，情景喜劇具有天然的捧紅新人演員的優勢。
《醫是醫二是二》中除了賈冰和劉樺以外，其他演員都是生面孔，至于能否憑借這部劇一炮而紅還是未知數。
不過從某種意義上來說，情景喜劇由于拍攝簡單、場景固定、成本低廉等優勢，的確很適合新人演員。此外，情景喜劇輕松下飯的氛圍深受群眾的喜愛，讓這些演員們很快就能獲得廣泛的受眾基礎。那么，只要喜劇演員具有觀眾緣，演技不尷尬，表演真誠，便很能在觀眾心目中留下深刻印象。
那么為何具有諸多優勢的情景喜劇在近些年卻走向了沒落呢？根源還是在于喜劇難以維持生命力。喜劇的創作很容易讓靈感枯竭，尤其是喜劇人難以遇到合適的搭檔，再加上“限娛令”的打壓讓一些綜藝節目不斷改版，大量喜劇人的流失也是喜劇類作品大幅度減少的重要原因。
總之，一種電視類型的維系是需要演員與觀眾共同努力的。作為喜劇演員，要堅定表演信仰，力圖貢獻出更多優質作品，抖出更好笑更高級的包袱，而不是依靠低級的“賣傻”來迎合觀眾的低俗趣味。另一方面，市場也要給予喜劇演員更多發揮作用的機會，目前綜藝節目中已經不乏喜劇競技類的綜藝，《一年一度喜劇大賽》讓觀眾們認識了更多有才華的新人喜劇演員，那么電視劇市場中也要多投資和拍攝一些喜劇類的作品以解決喜劇演員的就業難題。當然，觀眾也要充分給予喜劇演員包容和耐心，給予他們更廣闊的成長空間，包容更多風格的喜劇類型。
喜劇是電視市場上不可或缺的類型，也曾經具有最廣泛的受眾基礎。我們呼吁喜劇作品的回歸，也等待精品喜劇作品的出現。
