首先,1.周奇墨脫口秀這一整季的亮點,都在表演上。這活有人干過。老四,還有某個也曾經表演過張博洋的男人。2.脫口秀大會就是吐槽大會翻版。屬于共用寫段子,根據表演者人設特點分段子。這應該也是所謂的笑果企業文化了。3.表演者的人設,起決定性作用,決定線下線上的觀眾反應,包袱能不能響。
4.表面說,這是演員的相互幫助,是一種合作。實際上是一種生產脫口秀表演的工業化生產線。高效地集中和利用了各類生產要素。詳細說,段子素材+人設=表演。猜測一下,如果第二第三季,笑果缺的不是把生活中素材轉變成段子的能力,缺的是表演者人設的寬度。大家的人設都有雷同(龐博和呼蘭都是,高知程序員人設;博洋,rock都是頹,喪人設),內部同質化競爭,同時觀眾也會有審美疲勞。這樣想,是不是有點能解釋那個時候的一些節目匱乏無趣了?
1)繼續積累和發揚,高效地,生產段子的能力。2)在這一季集中解決了人設種類太少的問題。所以現在看到的是,一方面吸納更多新的人設的演員進來(去試不一樣的人設在觀眾那邊的反應程度);另一方面,老演員也在不斷嘗試新的人設(楊笠-表達自我,龐博-老演員)有成功也有失敗了。
人設/個人風格,成了演員的核心競爭力。你不好笑,是因為你自己挑的那個人設不討喜或者表演的不到位。如果你在一個人設點上,打不過別人,那你就只能找下一個。未來的問題是,如果大家發現一個風格特別好笑,會不會一股腦都往那個方向轉?(比如,明年會不會冒出一大堆模仿型選手)不過,脫口秀大會畢竟是一個有導演有劇本的節目。在演員話語權還沒那么大的時候,應該不會出現這種問題。以后演員話語權變大的話就不好說了。