如果生命可以拍賣，你愿意販售多少錢？
《售命》一開始，便向觀眾拋出了這個議題，接連展開一連串「賣命」的故事。故事里，保險員阿良每天都在思索著要如何去「死」，他的人生百無聊賴，每天上班、下班無止境的重復循環，直到一次蟑螂導致的公交騷動，使他意外拾獲三島由紀夫的小說《性命出售》，他才想通：既然不要的東西能夠二手拍賣，那何不將自己無意義的生命來個清倉大拍賣？
你我皆在售命
1968年發行的《性命出售》，描述一位自殺失敗的男人在報紙上刊登公告「Life for Sale」，沒想到真有顧客上門購買，并讓他卷入了危險事件。在三島由紀夫眾多知名著作中，《性命出售》顯得較默默無聞，卻在相隔47年后的2015年，突然爆紅成為日本暢銷書，更改編成了廣播劇及日劇。
如同《售命》里的男主角阿良，導演鄧仲謀也是在無意之間發現了《性命出售》這本小說。一翻開，鄧仲謀便被三島由紀夫筆下的瘋狂與前衛觀點吸引，「我看了兩三章后就趕快停下來，我不想要被這本書所影響。」鄧仲謀一方面驚喜于文豪有著與自己相似的靈感命題，一方面也害怕自己的創意受其限制，便決定暫時擱置小說，先撰寫自己的劇本。
鄧仲謀編寫劇本的過程中，不斷思索著生命的議題，「雖不像主角阿良戲劇化的用跳樓大拍賣、全部出清的方式出售生命，其實每個人一生中都在『賣命』，我們人生中都有一小段時間──可能是10年、5年，賣給學校、家庭、公司，或一個目標。」
《售命》的核心觀點不是提供生命價值的答案，反而是針對人人皆在「賣命」的行為，詢問所有觀眾：「你愿意為何而死呢？」
為何而活？
電影一開始，跟隨著阿良的呢喃自語，讓觀眾看見他所鄙視的世界。他不懂同事為何能夠不斷摳著牙縫嘮叨瑣事；也不懂曾之喬所飾演的鄰居陳瑜真為何沒有能力撫養小孩，卻仍堅持將小孩帶在身邊──他嫉妒也憤怒，為何每一個人都覺得自己很重要？
「在電影里，我沒有說明阿良患有憂郁癥，我不想貼上標簽。」鄧仲謀說道，他為此做了許多田調，深入了解身邊患有憂郁癥的朋友。他希望透過阿良這個角色，讓觀眾看見他們看待社會的不同角度，卻也不想明確點出，以免使觀眾有所隔閡，認定發生在阿良身上的事與自己的世界無關。
阿良患有存在感憂郁癥，對自己的存在感到困惑，認為出生在這個世界并非他的選擇，自己又為何要為「活著」負責。鄧仲謀說他曾在一場TED Talk上聽到一位同樣患有存在感憂郁癥的患者這樣形容他的人生：「感覺像全世界都泡在水里，但每個人都在正常的呼吸，只有我一個人感覺快溺斃、不斷下沉。」透過視效動畫，鄧仲謀在電影里呈現阿良不斷下沉的生活樣貌。他的世界顏色單調暗沉，紙上的小人會爬出書頁意圖逃亡、超商里一臉不屑的店員會祝他自殺愉快。直到他決定拍賣性命的那天，他被迫與人溝通、被迫與世界接軌、被迫思考人生的不同可能，世界才開始出現了較為鮮艷的色彩。
宿命
而觸發這一切轉變，并且貫穿整部劇情的「蟑螂」，象征阿良對自己的看法，渺小又卑賤。此外，它也代表阿良的「宿命」。鄧仲謀說：「我對宿命的定義就是一個人在追求什么。宿命會依照個人的價值觀、性格、動機，無意識的改變。而阿良從頭到尾沒有注意到這只蟑螂，就像他從來沒有意識到自己的宿命。」
話說至此，鄧仲謀不禁笑了。他怕高、怕死，也怕蟑螂，這部作品里幾乎呈現了他所有恐懼的元素，在以電影探尋賣命議題的同時，導演也不斷挖掘自己內心。他愿意為了電影付出一切，因為這是他死后唯一能留下、令他長存的。拍攝這部電影的同時，他也在「賣命」，「我花9年的時間，換來這部電影。」
隨著人生階段不同，人的宿命也會有所改變，「不用一次把生命出清，可以一個階段一個階段分批出售。」對現在的鄧仲謀而言，創作便是他的宿命，也許下個10年他付出生命的對象會轉為家庭、轉為孩子。（大魚號：影評Mtalk）
《售命》這部電影不僅是鄧仲謀的電影處女作，也是一場自我價值探討的旅程，他問自己，也問觀眾：「你愿意用什么來換生命？」文/Mion
