前言：不知不覺香港回歸已經25年了，為了紀念香港電影給我們帶來的美好回憶，隱者從七月份開始，系統的寫一個關于香港電影的專欄，回顧那些經典的電影。當然，隱者的影評從來不只是影評，你懂的。
第四篇文章，隱者寫的不是一部電影，而是一名導演，一個讓人敬佩的導演，溫文爾雅的外表下有著一顆不屈的心，被杜琪峰導演稱之為‘悲情的詩意俠客’。從《天若有情》到《怒火重案》，反派人物總有幾分可愛，這是屬于陳木勝導演獨有的味道。
本篇文章隱者就和朋友們一起回顧一下陳木勝導演的作品，回味那些來不及說再見的時光。
1、陳木勝導演的作品為什么感人？
《天若有情》，《新警察故事》，《男兒本色》， 再到《怒火重案》，這些電影其實深究起來，故事性很普通，但它們都有一個獨特的魅力：價值觀“不健康”，又無比真實。
比如天若有情里的華仔，屬于情意深重的邊緣人群，放浪不羈、桀驁不馴，喜歡以出格的裝飾和行為來對抗主流社會，也不被主流所接納。但影片中，他們對待感情和生活卻意外的真摯。他們對待愛情堅貞不渝，對待兄弟肝膽相照，而這些恰恰是主流社會正在缺失的。
比如《男兒本色》天養生（吳京飾演），天養生和他的兄弟七人從小在孤兒院長大，為了生存練出了一身好本領，成為了雇傭兵。喪心病狂的警察高層章警司雇傭他們去搶運鈔車。在搶劫過程中不小心炸死了由謝霆鋒飾演的警察陳晉的未婚妻。
在修車廠那段戲中，天養生用槍指著陳警官的頭，教訓陳警官說：“如果你連下一秒都過不了，你怎么知道這個世界上有公理？公理，在哪？我怎么到現在都找不到。我沒飯吃的時候公理在哪？公理是要靠我用拳頭打出來的。”
對于那些在經濟低潮期迷茫的年輕人，當他們看到編制被明星們毫無遮擋的拿走時，為什么要他們接受呢？即使隱者知道，這只是無數暗箱操作中小到不能再小的案例，難道小鎮做題家們連憤怒都是不合適的嗎？
陳木勝導演就是這么nice的一個人，他不去管什么正能量，不去顧大局，不會教你做一個“懂事”的孩子，而是為那些弱勢的人吶喊，為那些邊緣人正名，他們不被社會接受，不是他們的錯，連飯都沒得吃的時候，公理在哪？
2、陳木勝最后的吶喊：《怒火重案》
beyond有一句歌詞：許多虛假的好漢我都看不起，隱者這么多年也一直堅守著這樣的價值觀。
在陳木勝導演的最后一部作品里，仿佛是冥冥之中注定般，陳木勝把這一生的“怒”都傾注到了電影里，無恥的“上級”，貪婪的“老板”，滿口正能量的就是這群家伙，你要努力工作，你要認真負責，你要以企業為家，結果讓下屬背鍋的是你們，扣獎金降績效的是你們。
你們自己倒是賺得盆滿缽滿，xo恨不得對瓶吹，憑什么？為什么？
上級為了討好富豪，脅迫阿敖們使用極端手段逼供，讓屬下去拼命，卻只是為了自己的一己私利，世界不該是這樣，世界本來就是這樣。
邱剛敖，他曾經也是一位明日之星，他工作拼命，他疾惡如仇，他沒有被敵人打敗，卻敗給了自己的上級。
張崇邦是一位剛正不阿的差佬。在他的是非觀中，這個世界，不是黑，就是白。他選擇了堅守公正，每時每刻都堅守自己的原則。他拒絕為一個涉案的亨的兒子脫罪，并因此惹怒了上司，遭受了上司的小鞋。
“如果當初去的人是你，那么我們的位置會不會換？”
你說的白是什么白？
邱剛敖、張崇邦其實是同一類人，純粹的另一面就是偏激，當所信仰的東西坍塌后，爆發出來的力量也是巨大的。黑白本來就是相克相生的，就像那太極魚一樣，你中有我，我中有你。
《名義》里的祁同偉也是這樣的人，當他按照書本上學習的知識，把命都豁出去了，得到的依然的power的小任性，既然你們口中所說的正確的事情我都做了，依然無法改變自己的命運，那我就只能按照我自己的方法來了。
我們為什么看《怒火重案》過癮？因為它說真話。它告訴你職場里對待你的不公，你的怒火并不是因為你沒格局，不是你的錯。
憑什么讓年輕員工去一線鍛煉而你們上級們的孩子都留在總部？
憑什么當下屬的就要識大體、不爭名而你們這些講雞湯的上司為一個職位爭的頭破血流？
憑什么對寒門難如登山的編制對于明星可以唾手而得？
3、物化的社會，只剩下利益
資本社會里金錢至上，人們的精神會越來越“理性化”，理性化的結果就是“物化”。別跟我談感情，談感情傷錢。別說幫忙，具體有什么好處？人與人之間交往被“非人格化”，這是社會的通病。
比如《怒火重案》中，邱剛敖的上司才是適者生存的人，絕對的利己，不放棄一個賺錢的機會，因為什么獎狀都是假的，只有錢是真的。也許這個上司也堅持過原則，結果發現后果很嚴重，于是就變得越來越沒有人性。
但當他爬到更高的地方后，發現原來都是這么壕無人性，在一個金錢至上的社會，這似乎是一個必然的結果。
這是陳木勝導演作品思想的內核，一個物欲橫流的社會里，人注定是孤獨的，你除了自己的父母之外，就像浮萍一樣，所有的情感都是靠不住的，住著幾百萬上千萬的房子，卻與這個城市沒有什么情感。
《三岔口》里的郭富城，《男兒本色》的謝霆鋒，男主角失去的愛人，象征著每一個被物化的觀眾丟失的情感，這就是你看陳木勝導演作品時總是不自覺的沉浸其中的原因。
《新警察故事》里，以阿祖為首的富二代們，缺少家庭的關心，得不到理解，他們雖然吃穿不愁，卻也是悲情的人，父母整日忙于社交賺錢，這都是物化社會的產物。
4、看清真相，依然熱愛生活
再有道理，壞人也終將受到懲罰。陳木勝導演的作品在最后，總能讓觀眾感受到人性的溫暖，《三岔口》充滿對情與義的拷問，律師在保護壞人的同時，內心從來都沒有停止過自責。《男兒本色》的最后，房祖名奮不顧身的堅持，不僅讓謝霆鋒放下內心的痛苦勇敢面對明天，也感動了觀眾，對正義的堅持，雖千萬人，而吾往矣。
《保持通話》不僅講了一個英雄救美的故事，還講了阿邦從一個內心掙扎、老婆跑了、答應兒子的事永遠辦不到、身邊的人都不信任他的小人物變成了一個救了一家人性命、幫助差佬破了大案、是兒子引以為傲的榜樣的故事。
不搞純粹說教，關注弱勢群體，最后把光明留給觀眾，這就是陳木勝導演作品的魅力。
人最可貴之處，在于看透生活的本質后,依然熱愛生活。
最后，隱者選擇給這篇文章配上《男兒本色》的主題曲《再見》，向那些曾經在我們生命里出現過、感動過我們的人，還有來不及道別的各種美好，說一聲再見。#陳木勝金像獎最佳導演#
